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| 2005年11月08日(火) | コメとライスは別のもの／『アキバ署！ AKIHABARA POLLICE-STATION』０１（瀬尾浩史） |
しげが「今度の米、パサパサやろ」と言う。
確かに、これまでの米はかなりモチモチとしていて、水の加減を間違えるとべちゃべちゃになってしまっていた。弁当に詰めてもらうと、昼時になってフタを開けようとすると、水分が蒸発して収縮したせいだろう、押しても引いてもビクともしないくらいであったのだが、最近は比較的開けやすくなっていた。味は確かにさほど甘くなく、「これは米です」と主張しているだけという感じがする。
「中国の米なんで安かったんよ」と言うので、ああ、舌に合わないのはそのせいか、と思ったが、同時に「安全性は大丈夫かなあ」と思ってしまったのは、やはり中国に対する不信感をかなり刷り込まれているのである。
コメの自由化は結局、他国の文化への偏見を増大させただけのように思う。日本のコメにだって美味いコメ不味いコメはあるが、これ以下はちょっとという下限が作られてしまっている。稗と粟だけ食ってた昔を思い出せったって、そんな時代を知ってる人間が絶滅してしまってるんだから、そんなのはただの精神論にしかなっていない。贅沢だと言われようが、日本人は日本のコメしか食わないのである。
だから、中国米を好んで食べる日本人がいれば、逆に偏見の目で見られることもあると思う。そういう偏見はよくないと言われても、どの国にも固有の文化はあって、それ自体は悪でも何でもないのだが、そこにやはり「壁」は存在しているのだから、その壁を無理やり壊そうとすれば、何らかの諍いが起きるのは必然なのである。
「変えていったほうがいいしきたり」と「触れちゃいけねえしきたり」とを識別することはなかなか困難なことだけれども、自給自足の面から考えても、日本のコメ文化を簡単に壊しちゃいけないよな、と思うのである。
とりあえず次から中国米はもういいや。
『1リットルの涙』第五話。
亜也（沢尻エリカ）の病気のことが、ついに妹や弟にも明かされる。伝えるのがちょっと遅すぎたんじゃないかと思うが、家族に真実を伝えるものかどうか逡巡している両親の心の葛藤を描いているようでいて、実は単にドラマ展開の都合で、ここまで「引いて」ただけってのが見えるから、どうにも胸糞が悪い。
亜也に身障者手帳を取らせるかどうかで一悶着あるのも、どうにも薄っぺらい。母親の潮香（薬師丸ひろ子）に向かって、父親の瑞生（陣内孝則）が「国の世話にはならねえ」「娘にレッテルを貼りたいのか」と言って激高するのはいかにもわざとらしく、「作りすぎ」である。仮に内心、そのように思っていたとしても、娘の病状が日一日と悪くなっていく様子を見ていながら、父親としてなおもそのように体裁に拘るようなことがありえるのかどうか。陣内孝則をキャスティングした時点で間違いだという考え方もあるかもしれんが（笑）。
脚本家はもちろん「善意」からこのドラマを書いているのだろう。しかし善意の作品というのは往々にして押し付けがましく、説教臭くなりがちである。あるいはその説教の青臭さゆえに時には「お笑い」と化してしまう場合もある。
薬師丸ひろ子が身障者手帳の理念を「すべての身体障害者は自ら進んでその障害を克服し、その有する能力を活用することにより、社会経済活動に参加できるように努めなければならない」と説明するシーンなどは、感動的なシーンであるにもかかわらず、「そんなセリフを暗唱できるお前は何者か」という不自然さの方に笑ってしまうのである。
『鬼嫁日記』に『タモリのジャポニカロゴス』を見た後、録画しておいた、『ドラマコンプレックス』版の『理由』を見る。寺田農をレポーターにして、報道ニュース番組仕立てにしたのは面白い編集だったが、オリジナル版を見ていない人には「そっちの方を見てよ」と言いたくなる仕上がりである。基本的に大林宣彦監督って、自分の「思い付き」に振り回されるタイプの人で、自分の演出の効果までは考えずに撮ってる人だから、あまり「巨匠」なんて呼んじゃいけないと思うのである。
マンガ、瀬尾浩史『アキバ署！ AKIHABARA POLLICE-STATION』０１（講談社）。
警察官の凸凹コンビもの……と言ったらもうそれだけで食傷気味なほどにドラマでもマンガでもありふれている設定なのだけれど、タイトルにある通り、舞台を秋葉原にしている点がまず凡百の「コンビもの」と一線を画している。電脳とオタクの街を舞台にして、どんな犯罪が生まれ、どんな警官が必要とされるのか、それをシミュレーションしたのが本作、というわけだ。なるほど、日本でそういう「街の特殊性」を活用して刑事ドラマが作れるとしたら、魔界都市（笑）新宿を除けば、秋葉原に如くはないかもしれない。
もちろん、秋葉原を舞台にするからには、作者は「電脳とオタク」に詳しくなければならないし、更にはそれを「電脳とオタクに詳しくない人々にも面白く伝える技術」にも長けていなければならないわけだが、その困難な条件を軽々とクリアしていることに舌を巻いた。
そのためには、主人公がどれだけ魅力的であるかがポイントになってくるのだが、この二人のキャラクターの設定が見事に秋葉原という街にマッチして機能しているのである。
方やMIT出身で情報通信局技術対策課の“元”ホープ、キャリア技官のメガネっ娘警部補・久遠あまね。
方やヤンキー崩れ、機動隊崩れで未だに秋葉原のバンチョー（笑）という、ハイテクはからきしアウトのアナログ刑事・伊武一弥。
物語は、「外神田警察署」に、「ハイテク犯罪相談室」が新設され、そこにあまねが「飛ばされて」赴任するところから始まる。あまねの「現場教育係」としてコンビを組まされたのが伊武なのだが、コンピューターなんて全く扱えず、「ＩＴ」を「ＤＤＴ」とか「ライチー」とか言い間違える自分がどうして配属されたのか、その理由が本人には全く分からない。もちろんそこには、キャリアであるあまねが場末の警察署なんぞにトバされてきた「相応の事情」ってやつが大きく関わって来ているわけである。署長が伊武に告げる一言がイイ。「彼女を暴走させるな」。
即ちあまねのスキルがハンパじゃないってことなんだね。一歩間違えれば、というよりもこれはもう「ハイテク版必殺！」と称してよいほどにあまねの性格は「目には目を、ハイテク犯罪にはハイテク犯罪を」って思想の持ち主なのである。まあ実際、現実の犯罪は警察の手に負えないほどに複雑化、ハイテク化が進んでいるわけで、それに対応しようってことになれば、あまねのようなスキルと「正義感」の持ち主にしてみれば、「非合法行為」に走るのも当然ってことになるのである。
キレイゴトが言いたいそこのキミ、あまねのこのセリフをちょっとじっくりと考えていただきたい。Ｈムービーをネット公開されてしまった女子高生のために、そのファイルをデリートするためのウイルスをばら撒いた後で、あまねは伊武に向かってこう叫ぶのである。
「ニュースはあっという間にネットに浸透しますヨ。どうなると思います？ それこそ何十万、何百万っていうユーザーが、あのムービーをダウンロードし始めるんです。それを警察が防げますか？ 数十万件の令状を取ってムービーを回収しますか？ そんなの無理じゃないですか!? セキュリティホールだらけなんですヨ、この国の法（コード）も！ 社会（システム）も！ それを使う人間も!! そんなのにただヤミクモに従うだけじゃ、救えないじゃないですか！ 目の前にいる、たった一人の女の子の心だって」
現実にこんな被害に遭っている女性は多分たくさんいるだろう。犯人を逮捕したところで、一度撒き散らされた画像が回収できるわけではない。逆に警察がおおっぴらに動くことで、そういった画像を「宣伝」してしまうことになりかねないのが「ＩＴ革命」とやらを経た日本の現状なのだ。
警察や国が無力であることは「本当に」こう考える人々が必要になってくるということである。あまり他人事と笑ってられない事件をこのマンガは扱っているのである。
もちろん、あまねの「暴走」にも問題は多々あるわけで、そこでコンビの伊武さんの存在が重要となってくるわけだが、普通のキャラクターならば、あまねの前記のセリフに言い返すことができなくて、警察の、自分の無力さにショボンとしてしまうところである。ところがこいつはそんな殊勝な刑事ではない。あまねに向かってニヤッと笑い、「ようやく聞けたな、お前さんの本音が」と、これまでの「挑発」が、あまねの人格を見抜くための「引っかけ」であり、あまねが自分と本気で組める相手かどうかを確認するための「手段を選ばない」罠であったことを明かす。「なんかやる時は、俺も共犯にしろ……つってんだよ」いやあ、青二才には絶対に言えないセリフだ。
こういう「食えない」やつが、アタマはいいけど直情径行、猪突猛進なあまねみたいなやつの押さえ役としては最適なのである。これが古典的な「コンビドラマ」のセオリーってやつなのだね。だからハイテクに詳しくない読者にもこの物語が面白く読めるようになっているのである。
惜しむらくは、絵柄に華がないことであるが、２巻、３巻と続いていくうちにそのへんは改善されてくんじゃないかな。「最近面白いマンガが少ない」とお嘆きのあなた、それは単にあなたのマンガアンテナが壊れてるだけかもよ。
2004年11月08日(月) 最後のお小遣い／映画『笑の大学』
2002年11月08日(金) ウチもベストカップルだと言われることはあるが(-_-;)／『アフター０ 著者再編集版』７・８巻（岡崎二郎）
2001年11月08日(木) エロに偏見はありません／『伊賀の影丸 邪鬼秘帳の巻（上）』（横山光輝）
2000年11月08日(水) チンジャオロースって漢字変換できねー／『家出のすすめ』（寺山修司）
| 2005年11月07日(月) | 年老いていく実感／『営業ものがたり』（西原理恵子） |
しげから「医者に行かんでいいの？」と言われていた右手の痺れ、ようやく収まる。
痺れが取れるのに金曜から丸三日掛かったから、やはり尋常ではないのだが、父も退院したばかり、しげもブルーが続いている状況では、入院なんかできゃしないのである。
ミクシィに入ったんで、そっちの日記とか書かなきゃならないということもあるし。そっちがメインの理由になってるんじゃないのか（笑）。
あちこちのコミュニティをちょこちょこと覗いてはいるのだが、さて、どこかに入るべきかどうか、逡巡している。「べき」とかそんな大層なことを考える必要もないだろうとは思うのだけれど、発言のレベルを考えるとねえ、最初に覗いちゃったのが『仮面ライダー響鬼』の批判コミュだったりしたからねえ（笑）。
ちとばかし、臆病になっているのである。
仕事中にしげからメールが入る。
「具合が悪いから、今日行くのやめた」。
最初は目的語がなかったので、何のことかよく分からなかった。ああ、母の法事&伯父の叙勲祝いのことかと、ちょっとして気がついたが、今朝まではそんなそぶりも見せてはいなかったので、いったいどうしたんだとメールを返してみたところ、 「下痢がひどい」との返事。
「昨日飲んだファンタオレンジが悪かったのかも」なんて言うのだが、そんなファンタから訴えられかねないようなことを堂々と（汗）。
多分これもまた、ストレスがカラダに来ちゃった、ということなのだろう。私がいなくて、しげ一人を親戚の中に放り込むのはちょっとキツイかとは思ったのだが、これくらいは耐え切れてくれないと本気で困るのである。
母の通夜に、私としげは出ていない。親戚の陰口にしげが耐え切れなくなったからだ。そのときは父に客の応対を任せることができたが、父が亡くなれば、喪主は私である。しげが親戚の応対に耐えられるかどうか、極めて心許ない。と言うか、私は本気で父が亡くなっても葬式を出すまいかとすら考えているのだ。
もちろん、親戚一同がそんなワガママを許すはずもないので、いかに「簡略化するか」が現実的な判断なのだが。以前、区役所に葬儀屋を紹介して貰えれば、かなりコンパクトにしてくれると聞いたことがあるのだが、本当だろうか。
「具合が悪いなら迎えにも来れないか？」と問い合わせたら、「それは大丈夫」と返事。
そう言いながら、帰宅した途端に、しげは薬を飲んで横になって寝込んでしまった。心とからだのバランスが完全に崩れてしまった感じだが、直後に父から電話が掛かってきて困った。
「具合はどげんや？」
「どうもこうも寝とるよ」
「大丈夫や？ 医者に行かんで」
「今日はもう病院、閉まっとうやん。明日も具合が悪いようやったら、病院連れてくよ」
「そげんせいや」
一応そう言って電話を切ったが、まあストレスが消えれば腹の調子も元に戻るだろうから、医者に行くほどのことはなかろうとは思う。けれども、恐らくはこういうことがこれからも頻繁に起きることも予想はつく。どこかで踏ん張って、目の前の壁に立ち向かって貰わなければ困るのだが、有効な方法がいつまで経っても見つからない。他人から見ればたいしてプレッシャーでもないことを、無理やり自分の中でプレッシャーに仕立て上げているのだなあと、その過程は見えるのだが、それを改めるためにどうしたらいいのかが分からないのである。
やっぱり部屋の中にずっと閉じこもってるのがよくないのだろうと、仕事に就くようにせっついているのだが、「自分は仕事が出来ない」とまた勝手に思い込んでいる。思い込むことで仕事に就くまいとしている。これじゃいつまで経っても悪循環の堂々巡りだ。
私もかなり疲れが溜まってきていて、睡眠時間をたっぷり取っても、やはり寝たりなくて、朝が特に億劫である。目がはれぼったくて、コンタクトレンズがどうにも午前中は目に乗らない。以前、入院した時と、「疲れ具合」が似通ってきているのだが、しげがこれ以上、足を引っ張るようなら、本当にしげのことを忘れるしかないかなと思い始めているのである。これは別にしげと離婚するとか、そういうことではないのだが、しげのことを考えるのを止めるということだ。
コンタクトをするようになって、自分の素顔を久しぶりにまともに見るようになった。目の下のクマがかなり激しい。疲れた土気色の、何か病気を持っていそうな中年というよりは初老の男の顔がそこにある。髪はもう1/3が白髪だ。明らかに実年齢より10歳は老けている。
父の葬式くらいはちゃんと仕切って死ねたらなあと、そんなことを考えている。
マンガ、西原理恵子『営業ものがたり』（小学館）。
前作『女の子ものがたり』が、いつのまにか「サイバラさんをもっとメジャーにして売り出そう」キャンペーンの『営業ものがたり』にシフト。
充分、儲かってるはずだけどなあ、でも『まあじゃんほうろうき』のころから本来手に入ったはずのお金がなぜか他人のところに行ってしまうのをセキララに見せられているからなあ、つか、そんなのまでマンガにしちゃうから、ワラワラとタカリが寄ってくるんだと思うけどなあ、そう言えばサイバラさん、ア○ウェ○にも入ってたはずだけど、あれもダメだったんだろうなあ。
「未だに自分の単行本が『に』の棚にある。」と世間に認知されてないことを嘆かれているが、マンガの世間への浸透度なんて、マンガ家やマンガファンが思っているほど広くも深くもないのである。手塚治虫が国民栄誉賞取れない国だから。秋本治も「未だに『こちら葛飾区亀有交番』とか言われる」と憤慨しているのだから。
かく言う私も、マンガに詳しいなどとはとても言えない。ミクシィのプロフィールで、「好きなマンガ」を100挙げようとして、ある事実に愕然としたのだ。ベスト100を選ぶに当たって、自分で、「連載中の作品を除いて、完読している作品のみを挙げる」と決めて選び始めたのだが、ふと気がつくと、その基準で行くなら、自分には「赤塚不二夫や藤子・F・不二雄は殆どの作品が選べない」ことに気が付いたのである。
『おそ松くん』『天才バカボン』『もーれつア太郎』『レッツらゴン』、全て、途中までしか読んでいない。『オバケのQ太郎』に『ドラえもん』も同様だ。これらの作品は、完全版がなかなか出なかった、という事情があるが、それにしても博捜して読むまでのことはしなかったのだから、「好きなマンガ」と堂々と言うわけにはいかない。しかし、『ドラえもん』ファンと口にするもので、てんとう虫コミックスないしは藤子不二雄ランド版で『ドラえもん』を全巻揃えている人間は何割かしかいないのではあるまいか。長谷川町子の『サザエさん』を完読している人は、この日本には数%しかいないと思う（文庫全集は完全版ではない）。
話が逸れたが、まだまだサイバラさんは恵まれてる方だと思うので、ちょっとくらい発行部数で倉田真由美に抜かれたからって、ヒネなくていいと思うのである（ポーズだけだと思うけど）。
で、今回のメインはオビにもある通り、「サイバラ版『PLUTO』」である、『うつくしいのはら』。「プルートは私でもよかったんじゃないのお」の冗談発言から駒が出ちゃって、現実になっちゃった企画であるが、「ロボットが描けません」と泣きを入れるサイバラさんがいじらしい。もちろん、サイバラさんなりにロボットを描くことも可能だと思うのだが、サイバラさん流の韜晦で言うなら、「勝ち組の勝ち土俵にあがって勝負するほど、こっちもあたま悪くはないわよ」である。もちろんこれは、「勝ち組の勝ち土俵に上がったって勝てるのだが、それは浦沢直樹に敬意を表してやらない」ということだ。
「サイバラに『PLUTO』が描けるかよ」と「本気で」思っているやつがいたら、そいつはマンガというものが全く分かっていない。
そうして、土俵からリングアウトして（土俵アウトと言うべきか）描かれたのが、オビに「サイバラ、生涯の最高傑作」と書かれた『うつくしいのはら』である。アトムもプルートゥも出てこないが、これは間違いなく、西原理恵子にしか描き得ない、『PLUTO』であり、『火の鳥』なのだ。
少女は毎日、教会に行く。教会に行って、字を習う。字を習えば、働けるようになるからだ。働いて、家族が一緒に暮らしていけるようになるからだ。
あるとき、少女は、野原で兵隊の死骸を見る。少女は死んだ兵隊と会話をする。どこから来たの？ 家族はいるの？ 何でこんなことをしてるの？
死体は語る。「家族を食べさせたかった」。 それは少女の願いと同じものだった。
少女は大人になる。大人になって、子供が生まれる。少女は子供に語りかける。
「あなたは、あのときの兵隊さんでしょ？ 私にはわかっているの」……。
物語はまだ終わらない。終わらない物語が示される。それは一つの輪廻の輪であり、だからこそこれが『火の鳥』にオマージュを捧げた物語であることは見当がつくし、『鉄腕アトム』もまた『火の鳥』の一エピソードになるはずのものであったとすれば、まさしく本作は『アトム』と『火の鳥』のミッシング・リンクを繋ぐ機能を有していると言えるのである。西原理恵子もまた、「手塚治虫の子」であったことを示す貴重な作品だ。
本短編集には『ぼくんち』の番外編も収録されている。乱雑マンガの合間に時折発表されるサイバラさんの抒情マンガに、「あざとさ」を感じる読者もいるようだが、西原さんの精神的基盤がどこにあるかを考えた時、その「あざとさ」を単に「泣かせるための技巧」と言ってのみ裁断できないことははっきりしているのではなかろうか。
少なくとも西原さんは、自分の過去を顧みて、その底辺の生活をモデルにしたマンガを描きながらも、自分が本当に「不幸」だと思ったことは一度もないはずだ。「お涙頂戴」で『ぼくんち』や『ゆんぼくん』を描いてきたことはない、と思う（ご本人に質問したら、韜晦して「あれは『お涙頂戴よ』と仰るかもしれないが）。
読者がこの『うつくしいのはら』をテクニックとしてしか読めないのであれば、そちらの方が「不幸」なことであると思う。
アトムはロボットである。ロボットであるアトムは、「いつになったら、ロボット同士、争わずにすむ未来が来るんでしょうか」と慨嘆した。これはもちろんロボットにはある寓意が込められているのであって、人間の中にも人間に奉仕することを運命付けられている「人間」がいるということを示唆している。言わずもがなであろうが、それが「兵士」なのだ。
世界の歴史上、「兵士」が存在しなかった時代はない。人間の生が繰り返されることと、争いの歴史は等価であった。だからアトムは「いつになったら」と口にするしかなかった。永遠の逡巡が、『地上最大のロボット』の裏テーマとしてある。西原さんはそこに着目したのだ。そして、手塚治虫を語る場合にもう一つ、見逃せないモチーフをそこに付け加えた。
西原さんの「兵士」は語る。
「ぼくたちはいつになったら、字をおぼえて、商売をして、人にものをもらわずに、生きていけるの？」
この疑問は誰に向かって投げかけられているか。「母」にである。運命とは何であるか、人間の宿命とは何であるか、答えは、いつの時代でも、常に、母によって語られるのである。
もうこれ以上、説明する必要はないだろう。『うつくしいのはら』は、西原理恵子によるマンガで描かれた「手塚治虫論」なのである。
2004年11月07日(日) 一面のボブ・サップ／永井豪『天空之狗』１巻
2002年11月07日(木) 吉野作造と鞍馬天狗／『トリック・ザ・コミック』（堤幸彦・蒔田光治・林誠人・西川淳）／『トラマガ』vol.２ほか
2001年11月07日(水) 暗号解読／アニメ『ヒカルの碁』第五局／「西原理恵子のご託宣ポストカード」ほか
2000年11月07日(火) 昔の映画も見よう……／『笑わない数学者』（森博嗣）
| 2005年11月06日(日) | さよなら本田美奈子.さん／『あたしンち』11巻（けらえいこ） |
歌手で女優の本田美奈子.さんが、急性骨髄性白血病で死去。享年38。
「はてな」日記にも追悼の言葉は書いたが、読み返してみるとかなり感情に流されている。実際、きっと病気を克服して復帰すると信じていただけに、ネットで記事の見出しを見た時には、本気で取り乱してしまったのだ。
感情が先走ると、細かい誤謬にまで目くじらを立てるようになる。たいていのニュースが、本田さんの名前の最後に「.（ドット）」を付けることを忘れている。「ドットを付けると画数が３１画になり、開運のために変えました。いつでも歌手として人として女性として輝いていたいのでドットを付けました」という趣旨で、昨年11月に改名しているのだが、個人のプログなどではそのことに気付かずにドット無しで記事を引用している人も多い。それでもファンかよと腹を立てたり、逆に全然開運になってないじゃないか、占いなんて何の役に立つかと恨めしく思ったり、ともかく常軌を逸してしまっていた。
本田さんがこの世にもういないのだ、もうあの歌声を聞くことはできないのだ、いつかは生の舞台を見に行きたいと思っていたのにと思うと、胸が塞がれ、同じ病気になっても渡辺謙のように見事復活を遂げた人もいるというのに、どうして本田さんがこんな悲しい目に合わなければならないのか、医者はいったい何をやっていたのだ、怒りのぶつけどころがなくやりきれなく、思考はどんどん後ろ向きになっていく。
そうして少しだけ落ち着いてくると、ああ、私は本当に本田さんの歌声が好きだったのだと、そのことだけが意識されるようになる。
多分、あれは『ザ・ベストテン』に本田美奈子.が初めて出演した時のことだから、20年も前のことになる。嬉しさもあったのだろうが、ともかくハイテンションで、司会の久米弘が声をかけてもまるで無視をして、テレビカメラの恐らくはファンに対してのつもりではあろうが、「ヤッホー」と手を振り、勝手に喋って、久米弘も黒柳徹子もいささか当惑していた。他のテレビに出演した時にも概ねそんな調子だったから、一般的な印象は決してよかったとは言えない。デビュー直後であるにもかかわらず、当時のアイドルにありがちな「ぶりっ子」なところがなく、よく言えば個性的だが、しかしそれを快く思わない人たちには「生意気で傍若無人」と捉えられていたのだ。それが「本田美奈子」という「現象」だったのである。
松田聖子などもファンの好き嫌いが極端に分かれるアイドルであったが、「天下を取った」アイドルにはそういう毀誉褒貶がつきまとう。そろそろ一般化してきた「ヤンキー」が本田美奈子の主要なファン層であったこともあって、その若さに似合わぬ歌唱力に惹かれてはいても、一般の音楽ファンが「本田美奈子が好き」とは言いにくい雰囲気も当時はあった。『1986年のマリリン』にしろ、『Oneway Generation』にしろ、ちょっと突っ張った、若さが先走りしている印象があって、こういう闇雲さは一時的に若い層の共感は得るけれども、「ホンモノ」ではないのでじきに飽きられる、今付いているファン層はアテにはならないのだが、と危惧をしていた。その予測は悲しいことに当たってしまうことになる。
あとになってこんなことを言うと、ウソだろうと疑われてしまうのだが、私は本田美奈子.はロックなどに拘らず、いずれミュージカル俳優か何か、ともかく舞台や演技の方にシフトしていけば成功するのではないかと踏んでいた。と言ってもたいした根拠があったわけではなくて、「この人は歌は実際にうまいんだし、この人の見た目のビジュアルだけに惹かれてるような今のファン層はいずれ離れていくだろう、このままただのアイドルで終わるにはもったいない」と思っていただけのことである。
主演映画『パッセンジャー 過ぎ去りし日々』が大コケして人気が下火になっていたころ、本田さんは写真家の秋山庄太郎にポートレートを撮影されている。『昭和の美女』に収録されたその写真は、それまでの「アイドル」の顔ではなく、生意気さもツッパった険しさもなく、正面を優しく潤んだ目で見つめた「女優」の顔であった。「本田美奈子嫌い」を標榜していた知り合いにその写真を見せたところ、彼は最初それが誰か気がつかず、「これ誰？」と言い、私が「本田美奈子だよ」と言うと、「うそ！」と叫んで目を丸くし、「本田美奈子にこんな表情ができたのか！」と感嘆した。
もちろん、ミュージカル女優となって以後の本田美奈子.を知る人には、彼女がそういう表情を作ることができるのも自明のことになっているが、当時はそれくらい彼女へのマイナスイメージは固定化していたのである。しかし、そのころの本田さんの心の中には、アイドルを脱皮して新しい道を切り開こうとする意欲が既に沸々と湧いていたのだろう。
そんな本田さんの「新しい顔」を捉えた秋山庄太郎だが、本田さんを撮影したことなど数年できれいサッパリ忘れてしまっているのだから、人と人との係わり合いとは不可思議なもので、言葉では何とも評しようがない。
「転機」を迎えた後の本田さんの軌跡については、既にあちこちで語られ始めている。しかし、かつて彼女を襲ったバッシングの嵐については、もう古いファンしか知らなくなりつつある。掌を返すように去っていったアイドル時代のファンたちを、本田さんがどう感じていたかは分からない。悲しんでいたかもしれないし、全て過去のことと忘れてしまったかもしれない。
ミュージカル女優になって、さらにはクラシックの世界に挑戦し、その歌の世界を着実に広げていったことは、本田さんにとってはその都度「再生」する思いで行ってきたことではないだろうか。本田さんの歌声を、私は結局一度もナマで聞くことができなかった。今はＣＤを聞き返し、録画した舞台中継を見返すのみである。多分、今も、この世ではないどこかで本田さんが歌を歌い続けていることを祈りながら。
実相時昭雄監督が、読売新聞に「病気とつきあう」と題したエッセイを掲載している。
内臓疾患があるとのことだが、「付き合う」とはつまり「病院に掛からない」ということで、どうやら放置しているらしいのだ。ムカシの人はなぜか医者嫌いの傾向があるけれど、それは多分、長く生きれば生きた分だけ、「医者の無能」に遭遇する率が高くなるからだろう。
けど「医者嫌いも困ったもんだな」程度では済まされない。実相寺さんは昨日の『乱歩地獄』の完成披露の席にも「体調不良」で欠席したというのである。実相寺さんの周囲におられる方々も恐らくは「医者にかかりなさいよ」と説得しているんじゃないかと思うが、素直に聞いているかどうかは分からない。これまでの実相寺さんの自分の体を省みないご行状はもはや「伝説」となっているので、それが簡単に改まるとも思えないのだ。
ファンとしては、まだ何本でも映画を作ってほしいと思っているので、少しは自重してほしいと願ってはいるのだが、それももう無理なのだろうか。
ミクシィに入ると、自分の日記を覗きに誰が来たのか、「足あと」の欄をクリックすると分かる仕組みになっている。これまでの日記もアクセス解析はあって、どこから飛んできたかは分かるものの、誰が来たかまでは特定できなかったので、これが「会員制」ってことなんだなあと感心する。
しかし、入会したばかりの人間の日記なのに、いったいどういう興味があったものか、全く見知らぬ人も結構覗きに来ているのである。トモダチ探したい人がいっぱいいるということなのかな（笑）。
旧知のヨナさん、あやめさんもミクシィ登録していると連絡があったので、早速マイミクシィに登録させていただいた。これで、昨日の日記に書いたように、トモダチがいなくてすぐに退会させられる事態にはならずにすみそうである（笑）。
マンガ、吉崎観音『ケロロ軍曹』11巻（角川書店）。
まあ、ちょっくら飽きが来てるところではあるのですが（苦笑）。
前巻から引いた「決戦、ケロロ小隊24時」編も、あっさり過ぎるくらいに決着が付いて、また、まったりした「オバケのＱ太郎ＳＦ風味」みたいな展開に戻っちゃった。
新キャラの月神散世（つきがみちるよ。かぐや姫かワーウルフかい）、冬樹に恋する桃華のライバルなわけだが、イカニモなメガネっ娘キャラで、11巻も経ってわざわざ出さなきゃならないキャラでもないんじゃないかという気はするが、これもまた「終わりどころを逸した」マンガの一つなんで、あまり文句を付けるのも酷というものだろう。
劇場映画は見に行くかどうかはまたせ分からない。『ゾロリ』と併映ってのはなかなかオイシイカップリングだし、子供向けじゃん、と思っていた映画が、劇場版になった途端に出来がグンとよくなるのは『クレヨンしんちゃん』とか『デジモン』などで証明済みだから、ちょっと期待はしてるんだが。
マンガ、けらえいこ『あたしンち』11巻（メディアファクトリー）。
表紙はユズヒコ。と、これで家族四人、めでたく表紙を飾ったわけであるが、次はまた母さんに戻るのであろうか。
家族の日常マンガで、まったりマンガで、『サザエさん』から風刺部分を抜いた実に毒のない、およそオタクがファンに付くマンガでは全くないのであるが、こういうマンガが日本のマンガシーンの裾野にあって、マンガ読者を支えているのであるから、単に好きなマンガだけを読んでいたいというだけでなくて、もちっとマンガ文化のありよう全体について考えていきたいと考えている人たちにとっては決して無視はできないマンガなのである。
まったりマンガと書きはしたが、けらさんのキャラクター造形力、これは尋常でないくらいに優れている。タチバナ家の人々はもちろん、名もなきサブキャラのディテールに至るまでけらさんの人間観察眼は細かく行き届いて描写されており、一人一人が実に個性的である。マンガの持っている「カリカチュア」の特性を最大級に生かしていて、それでいて読者にリアルさを感じさせるという、とてつもなく優れた技術の上にこのマンガは成立しているのである。練達の技、と言っていい。
例えば、ユズヒコのクラスで、『いつでも泣ける』（笑）というベストセラー本が流行っていて、みんなが読んで泣いている、というエピソード。ところが川島さんは読んでも泣けない。ユズヒコのことを好きだけれども言い出せないくらいに気弱な川島さんだから、周りに付和雷同して「すごいいい本！」と賛同してしまう。でもクラスの中でもマイペースな石田さんは、読んでも「泣けなかった」とあっさり言ってしまう。リアルだと言うのは、この子が、「自分だけは見方が違うぞ」という特権意識で「泣けない」と主張するのではなく、全く自然にそう口にするところである。さらには、ユズヒコが「えーっ？ これって犬じゃなくて飼い主が死ぬんだ!?」と大勘違いをしてのける。おかげでみんな涙が引いてしまうのだが、「キャラクター造形力が凄い」というのは、こういうちょっと暢気なユズヒコが、実はクラスの中でも「密かにモテている」ということで、しかもその事実にユズヒコ本人は全く気が付いていないという点なのである。無精ひげが生えると姉のみかんから「ハムスターみたい」と言われてしまうようなちょっと冴えないご面相であるのだが、だからこそ、女の子からはモテているのだ。
『電車男』がブームになったおかげで、全国のモテナイくんはモテるための手段を模索するようになったようであるが、一番モテるタイプの男の子というのは、実はユズヒコのような心に焦りのない、暢気なようでいて実は一本芯の通っている「男」ではないだろうか。まだ恋に目覚めていないというのも、高校生の時点ではポイント高し。
逆に「思考ただもれ男」の藤野はモテないのである（笑）。いるよ、こういうやつ。
ついでに言えば、男の子から普通にモテるタイプは藤野さんで、マニア受けは石田さんである。川島さんはずっとユズヒコに片思いであるが、残念ながら態度が中途半端なのでモテない。やっぱり自分で一人「立っている」女性が、憧れの対象となるのですよ。
何か、マンガ評というより、「恋愛分析」みたいになってしまったが、一つ一つのエピソードについて、読み込んでいくほどに「テーマ」が生じて、思考があちこちに派生していくのが、このマンガの描写力が優れていることの何よりの証拠なのである。
2004年11月06日(土) マイケル・ムーアの遠吠え／時雨沢恵一『キノの旅�次�
2002年11月06日(水) あのころ／『コミック１９７０』
2001年11月06日(火) 10年ぶりのスプラッタ／『西原理恵子の人生一年生』（西原理恵子）ほか
2000年11月06日(月) 別に国際化したいわけでもなし／『大人の国イギリスと子どもの国日本』（マークス寿子）
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藤原敬之（ふじわら・けいし）
