アルベティーナ美術館では、ものすごい勢いでシャガールの画が展示されていた。
　夕方にもかかわらず、あまりにも人の多さに思わずパッと見スルー。

　別室で、デューラーやレンブラントの画が展示してある部屋があった。

　作者名のプレートを見なければ、ここもスルーするところだった。
　でも、デューラーの有名な（よくパンフレットに載っている）ウサギの水彩画が目に入ったので、２、３歩戻って、絵を見た。

　「え？　これがあのデューラーの画？」ってな感じだった。
　一枚の小さな絵画からは、何の魅力も鑑賞者を惹きつけるエネルギーも全く感じられなかった。うーむ。

　他にも、レンブラントや私の知らない作者の水彩画があり、先に進むと油絵があった。

　なんとなく腑に落ちない思いで、そこの説明のプレートを読んでみると、そこの部屋は、展示室にしては日当たりがよいので、本物のコピーを展示してあるのだと書いてあった。本物は期間を定めて時々は展示されるらしい。

　なーんだ。あの、「うーむ。」感というのは、偽者を見たときに感じるうーむ。だったのか。

　私は常日頃、芸術もわからないのに、いろんなものを鑑賞するのが好きだ。その作品の良し悪しはわからないけど、私はまず、その作品に含まれている作者のエネルギーというものを鑑賞することにしている。

　時々、ハッと目が釘付けになるような作品に出会うことがある。　
　それは、ガッコーで習わないような名前の作者だったりするけど、その作品からは、作者のつぎ込んだエネルギーが如実に顕れているものなのだ。

　画が生きている。息づいていると感じることがある。怖いくらいに。

　アルベティーナ美術館の水彩画は生きているとは思えなかった。

　生きている油絵もあったんだけど、あまりにも歩き疲れてたので、それは作者名も作品名もチェックせず、ただ眺めてきただけでした。

　近景に農民がいて、遠景に湖があった。ははは。よくあるモチーフだ。
　どこかで見た絵とごっちゃになってるかも。

　でもその絵を見ると、その時代の時間がちゃんと流れていたの。
　タイムスリップしたみたいだった。

　疲れて果てて思考が鈍くなっていも、その絵にはそういう感性を目覚めさせるエネルギーがあった……ってことだと思う。