2014年03月29日(土) ■

「97歳」「104歳」

暗号みたいな「気になる一言」で申し訳ないが、 私にとって、長寿の秘訣を教えていただいたお二人が、 2月、3月と続けて他界し、お通夜に参列させていただいた。 そのお二人の思い出を記録・記憶に残すために、 敢えて「97歳」「104歳」と年齢だけにしてみた。 不思議と、この数字だけで誰のことか思い出せるし、 おふたりとも、元気な頃の姿が蘇ってくる。 1人は男性、若輩の私に「企画係」の係長を任せてくれた方、 その御恩は、言葉では言い尽くせない。 また最近では「敬老会」出席のために、 福祉課課長補佐として車で送り迎えした車中では、 「ショートホールをドライバーで打ってオンする」話を聴いて、 シュートアイアンでも難しいのに、と大笑いしたのを覚えている。 そしてもう1人は女性、100歳のお祝いに、ご自宅へ伺い、 「何でも食べること」「相撲が好き」なんて話を、 友達のように楽しそうに話してくれたのを思い出した。 共通して伝わってきたのは、人生を楽しんでいるってこと。 そして(当然だけど)しわくちゃな顔が、可愛く感じられたこと。 私たちが書籍でしか知らない「明治・大正」に生まれ、 幾つかの戦争を乗り越えてきた精神力の強さが感じられる。 おふたりの体を支えてきた「細胞」の１つひとつに、 本当に長い間お疲れさまでした、と伝えたい。

2014年03月28日(金) ■

「原作」に忠実な映画が観てみたい「清須会議」

書籍「清須会議」（三谷幸喜著・幻冬舎刊・272頁）から。 完全に「原作」の勝ちである。(笑) 映画を先に観て、なかなか面白かったから、後に原作を・・。 不思議なことは、原作者も映画監督も、三谷幸喜さんなのに、 どうして「原作」に忠実に映像化しなかったのだろう、ということ。 それくらい「原作」が面白いと感じたからだが、非常に残念である。 原作は、最初から最後まで、登場人物の心の声だけが、延々と綴られ、 その心理描写ときたら、出演者同士が「音」として会話するより、 雰囲気そのものが目に映るようだった。 一人ひとりの心の声だけで、その場「清須会議」の緊張感が伝わるし、 かえって、くだらない場面説明もしなくてするからか、楽しさが倍加した。 映画のほうだって、演技力のある俳優さんたちが勢揃いしたなのだから、 今までにない新しいタイプの作品として評価されたのに・・と感じるし、 そのまま、ラジオドラマとして放送しても、違和感がないであろう。 原作者と映画監督が違うのであれば、私だってこんなことは書かない。 ただ、映画を観てから原作を読んだ後の感想として 「『原作』に忠実な映画が観てみたい『清須会議』」を残したい。 P.S. 映画作品がDVD化されたら、もう一度、借りて比較してみようと思う。 私の感覚が正しいかどうか、確かめるためにも。

2014年03月27日(木) ■

これで田村さんの味付けをして

先日紹介した、講師「田村映二」氏（ジオラマ・アーティスト） 演題「Tam-Tam worldを確立するまで」 （世界的なアーティストになれたその理由は）から。 売れっ子イラストレーターだった田村さんの講演で、 なるほどなぁ・・と感じてメモしたことがある。 実は私、田村さんの話を聞くまでは、 「画家」と「イラストレーター」の違いがわからなかった。 お得意の絵を描くことには、商業デザインも絵画も同じだろう、 そんな程度の認識だったが、大きな違いがあった。 「簡単に言うと、カレーライスを作るとするよね、 画家は、まずはどんなカレーにしようかな、と考え、 カレーの具材を選ぶところから始める。 しかし、イラストレーターは、タマネギ、人参・ジャガイモ・・と、 具材を渡されて『これで田村さんの味付けをして』と依頼を受ける」 この例えは、ものすごくわかりやすかった。 クライアントに言われたものを作る形（味付け）から、 （具材もなにも全部選びながら）自分の作りたいものを作りたい。 そんな気持ちの変化が「作家意識」を目覚めさせたのだと思う。 自分もいつか「創作」（作家）の仲間入りがしたいな。

2014年03月26日(水) ■

自己教育が教育の前提である

書籍「読書について」（小林秀雄著・中央公論新社刊・187頁）から。 さすが、批評家・小林秀雄氏、目から鱗の気付きを与えていただいた。 教育関連の本を読み漁ると、学校・家庭・地域の連携からはじまり、 子どもたちの教育を地域の人たちが支える、といった形まで、 さまざまな方策が展開され、どれも、なるほどなぁ〜とメモし、 さぁその中から一つ選んで「気になる一言」を書こうとすると、 途端に、何か大事なことを忘れているような気がしていた。 そのヒントは「読書について」書かれた著書で見つけた 「自己教育が教育の前提である」というフレーズである。 いくら周りが支援しようとしても、自ら学ぼうとする意欲がなければ、 血や肉にはならないということ。 「子どものため」を理由に、無理やり雑巾を口に詰め込んだところで、 受け手がその心構えがなければ、その効果は半減する。 今、私たちがしなければいけないのは、学習環境の整備だけでなく、 「学ぶことの楽しさ」を教えることではないだろうか。 そしてそれは、自分で自分を教育することに他ならない。 どんなことであれ、学ぶことの楽しさを知った人は、 息を引きとるまで「学ぶこと」をやめることはないだろう。 学ぶ方法は、人それぞれだけど、自己教育が前提にあれば、 軸がぶれずに、人生を謳歌できる気がしている。 「自己教育」という単語、もう少し普及させなくちゃなぁ。

2014年03月25日(火) ■

肌に触れ、声を聴きながら、語りかけ、この笑顔をみていたい

妻の誕生日だから選んだというわけではありませんが、 映画「アンカーウーマン」(ジョン・アヴネット監督)から。 主人公の男性が、ある仕事で遠くへ行くことを決めるのだが、 「私といたくないの?」と彼女、「君と離れたくない」と彼。 そして、優しい声でこう語りかける。 「いつも君の肌に触れ、君の声を聴きながら、君に語りかけ、 この笑顔をみていたい」と。 メモをしていて、ちょっとグッときてしまった。(照) 単なる「愛しているよ」より、リアル感があるし、 五感をフル活用し、体全体で君のことを好きだよ、と伝えている。 それに対して、主人公の女性の気持ちだろうか、 エンドロールと一緒に流れる歌には、こんなフレーズがある。 「今の私があるのは、あなたが愛してくれたから。 あなたはいつもそばにいてくれた。私を運ぶ優しい風、夜の帳。 私の人生を輝かせてくれる光。あなたは私の求める星、 ゆるぎない真実の愛。あなたのおかげで私は生きていける」 やっぱり私は男性だな、さっきの表現のほうがしっくりくる。 文字にしてみると、非常に文学的表現になっている気もするし・・。 さらに、ここに「嗅覚」（匂い・香り）が入ると 「肌に触れ、声を聴きながら、語りかけ、君の香りに包まれながら、 この笑顔をみていたい」となるのかなぁ。 なぜか、ちょっと艶っぽい口説き文句になってしまうから不思議。 えっ、これってニオイフェチの私だけの感覚かな。（汗）

2014年03月24日(月) ■

まだまだ向上していきたい

講師「田村映二」氏（ジオラマアーティスト・沼津市在住) 演題「Tam-Tam worldを確立するまで」 （世界的なアーティストになれたその理由は）から。 「生まれてはじめて、父親になりました」と切り出し、 待望のお子さんが生まれたことを、嬉しそうに報告してくれた。 その気持ちを「まだまだ成長しなきゃと感じました」と、 素直に話してくれた時、私も素直に「楽しみだな」と感じた。 私なんかにも、いつも気さくに接してくれる田村さんは、 人生の節目節目で、その後の活躍に続く人と出会っているから、 一言で言うと「この人は運が強いな」と思う。 もちろん、本人の明るい人柄が、何かを引き付けるのだろうが、 それにしても、ラッキーでは片付けられない何かをもっている。 「この曲がり角を曲がったら何がみえるんだろう」という好奇心と、 「すぐ遊びに行っていいですか？」という「人なつっこさ」が、 まわりの人を温かい気持ちにさせてしまう不思議な人だ。 世界的にも有名になった彼が、今後のことを話し始めたら、 「これで終わりにする気はなくて・・」と前置きをして、 「まだまだ向上していきたい」と強い決意みたいなものを口にした。 子どもが生まれたから、という責任感からの言葉だけでなく、 もっともっと自分の可能性を試してみたい、という想いが伝わり、 「田村さんって、本当はこんなに真面目なんだ（笑）」と感じた、 私にとっても、とっても貴重な講演会だった。

2014年03月23日(日) ■

絶対、あとあとおかしいことになるって

映画「ラヂオの時間」（三谷幸喜監督）から。 「人間に想像する力がある限り、 ラジオドラマには無限の可能性がある、僕はそう思う」 冒頭部分にあるこのフレーズをメモして納得したが、 視聴者に想像力を任せて、どうにでも設定を変えられる、 という怖さもある。 原作の設定は、日本の熱海なのに、声優のわがままで、 場面がニューヨークやシカゴになることもできるし、 平凡な主婦が、女弁護士になったり、漁師がパイロットに。 まぁ、ハチャメチャに変わる設定に、イライラしていたら、 唐沢寿明さん扮する、ディレクター・工藤が叫んだ。 「これは無理だよ、設定を元に戻して方がいいって。 絶対、あとあとおかしいことになるって」 その場しのぎのアイデアや思い付きは、あとあとになって おかしくなってしまうことは私たちの生活でもよくある。 先の先まで考えて変更することの必要性、 ダメだと感じたら、途中でも元に戻す勇気も必要だろう。 そんなことを考えながら鑑賞したが、 監督はこの作品で何を伝えたかったんだろうか、不明。（笑） P.S. 戸田恵子さん扮する主演女優「千本のっこ」のインパクトが 強すぎた気がするなぁ。 なんたって「千本のっこの新曲」は「渡りに舟」だからね。