ついにきた大晦日ッ！！ 長かった… ひたすら長かった―
毎日を一生懸命生きてたらもう長い長いw
けっこう思い出すのもたいへんです。 今年のblogはテンコ盛りだった〜 ヲェ〜
あ、禁断症状です。 この擬声語を文字にしちゃいけませんでした…お詫びします。。
だってようやく年を越すことができるんです！ 今年もお世話になりました！！
しかし、2012年になる前に、まだやることがあります。
それは、からだを労うこと！
2011年、そのラストは整体です
年末12/27まで、精神力と体力を根こそぎ使い果たしたわたしです…
これは板割らないと！！ 違う！ 労わらないと―
今年、わたしはなんと大晦日に整体予約されていたのです。
さすが先生、すべてお見通しでしたか…
わたしは施術を受けながら必ず悶絶するところが数箇所あります。。
それも、悶絶を通り越して爆笑する始末
先生にはいつも「そんなによろこばない！！」って常々殴られてるんですけど。
あえてここでも言わせてください。
よろこんでねえよ
痛みを通り超したら笑うしかないんです 他に選択肢があるなら知りたいくらいです
だって泣きながらワラってますからね… どう見てもおかしいでしょうが
毎回整体の話をblog化すると同じ話を避けられませんw
絶叫レベルはそこいらのジェットコースター程度じゃないんです
ジェットコースターに乗るよりもスリルありますからw
2011年最後の日、わたしはボロ雑巾のように叫びました。
「グァーーーーッハハハハハ〜」
「ウギィーーーッヒヒヒヒヒ〜」
先生はわたしをベシベシ叩きながら呆れ果てて言いました。
「だから頑張りすぎちゃダメだっていつも言ってるでしょ！？」
そんなこと言われたってダンスを踊るにはこれで充分なんてことは絶対にないんです。
あたらしい力をつけるために日々酷使しつづけることが今のわたしには必要なんです。
まだまだやれる
そうです、挑戦するからにはカラダにダメージが蓄積していくのは当然です。
ダンスに抜きどころなどありません。 いつだって真剣勝負
わたしは叫びつづけますとも。 叫ぶくらいなんてことない。
すべからくわたしのカラダは軽ぅ〜くなりました！！
踊りつづけられるのは、すべて、すべてみんなのおかげです
笑う過度には福来る
大晦日にこれだけ号泣大爆笑すれば2012年はいい年になるに決まってます☆
2ヶ月遅れでblog化している現状。
リアルとっくに2012年なんですけど今のところそのとおりです！ 〜なんてこった〜
そして、長い間2011年のblogを見てくれた皆様に感謝いたします！
今さらですが よい年をお迎えくださいw
今年最後のヨガはメモリアルイベント。
『心と身体の大掃除』
今年もyogaでスッキリ年越し！
精神が胃腸がキリキリいいながらもなんとか舞台を乗り切ったわたしです。
〜2011年を越せるよろこび〜
終演後数日間あまりの疲労感に、魂が根こそぎもってイカレてました。
わかりやすーーーく例えるなら“ゾンビ化”ですw
そんなわたしは電話ヨガ予約する際、こう言ってしまいました―
「心と身体の大冒険、予約おねがいしまーす」（超実話）
本気で間違えてました… 受付嬢に「マジで言ってます？」と突っ込まれたくらいですw
こないだまでおそろしく精神力を酷使してましたから。。 リバウンドも重度でした
って冒険してんじゃねーよ！！ なに言ってんのｺｲﾂ
言ったことは取り消せない
年末になっても学ぶことに終わりはありませんw
クラスが始まる前、先生はみんなに紙切れを渡しました。
その内容は…
【心と体の大掃除2011】
1.人生においてあなたが最も価値があると思うことはなんですか？ 5つ答えよ。
2.もしあなたがあと残り3ヶ月の命だとしたら、何を一番に優先しますか？
3.もし失敗しないと分かっていたら、やってみたいことは何ですか？
4.人生最後の時、ベッドの上で一生を振り返り何が一番幸せだったと思うでしょうか？
◎目標
今から10年でやり遂げたいことは何ですか？
今から1年でやり遂げたいことは何ですか？
今から1ヶ月でやり遂げたいことは何ですか？
今から1月4日の書き初めワークショップまでにやり遂げたいことは何ですか(笑)？
そうです、ヨウは…いや、要は人生の逆算です。
はっきりいいましょう。
愚問です
そんなのはもうとっくに細分化しています。
寝たきりだったわたしにはあらゆることを考える時間がありました。
あのときのことを思い出したら苦しくてたまりません。
しかし思い返すことは大事なことです。 忘れないために
そんな中、わたしは質問【3.】に喰らいつきました。
失敗しないとわかっていたら―
あなたなら何がやりたいですか？
わたしは人生、人生です。 だって失敗しないんですよ？？
先輩のk野さんに一方的に笑って話していたわたしでしたw
ところが、ところがです！ あとになってよくよく考えたらおそろしくなってきました…
失敗しない人生ってどんな人生だかさっぱり理解できません。。
おそらく成長しない人生だと思う
興味本位で“失敗しない人生”とやらを試してみたいのにウソはありません。
どんな人生なのか知りたいものではありますが、決して面白くはない気がするのです。
すべてがうまくいくのなら挑戦しなくていいじゃないですか。
人は何か困難を乗り越えたときに幸せを感じるものです。
実はそんなチャンスをわたしたちは常に与えられているということではないでしょうか
それに、生まれてから死ぬということにそもそも失敗なんてない気がするのです。
だって生まれたら死ぬんですから。
おかげさまで、とんだ質問からこんなところまで大冒険ができました！
心と身体の大冒険2011、いよいよスッキリ逝けそうです☆
| 2011年12月29日(木) |
「Mission:Impossible 4」 |
2011年を超えろ 堕落できるのは、もう年末年始しかない。
『Mission:Impossible -Ghost Protocol-』
不可能を超えろ 世界を救えるのは、もう彼しかいない。
“不可能を可能にする男”イーサン･ハントが帰ってくる！
地上828m、世界一の超高層ビルに身ひとつで挑む究極のミッションとは！？
息もできぬほどのスリルと興奮を、スクリーンで体感せよ―
体感してきましたよw ちなみにこれまでのMissionは見てません。
きっとイーサンは世界を救うのがゲーム感覚なんじゃないの？
だってどう見たってストレスないよね、この人。
すっごい命のやりとりしてるけど、世界を救うためにはちゃちゃっと殺っちゃう。
これはもう“できるひと”にしか就けない職業です。（そりゃみんな同じか）
すくなくともストレス抱え込むエージェントなんていなさそうですw
一言だけいいたいことがあります。
わたしがブラントだったら、絶対イーサン･ハントをゆるしません。
アイツの出来レースに付き合わされて心に深手を負わされていたのにあの最後はナイ。
なにはともあれ、俺だったら絶対にぶん殴ってるね。 怒りがおさまらん
ブラント役は『ハートロッカー』の主人公を熱演したジェレミー･レナー。
ハリウッドで今最も旬な実力派俳優だとされるこの男はマジでカッコいいのだ！！
『ハートロッカー』を見ていたわたしはなんとなくブラント側だったw
しかしながら、超面白い映画でした。 正月大衆映画の金字塔でしょこれ。
息もつかせぬ怒涛の展開。 これを編集した監督はほんと凄いね！
語らずにいられないのは『ルパン3世 カリオストロの城』のパクリ。
地上828メートル、世界一の高さを誇るドバイ超高層ビル“ブルジュ･ハリファ”。
超高層ビルからのジャンプ、あれは絶対に実写版カリオストロだ！！
東京スカイツリーは634mですから段違いに高い。
トム･クルーズの命知らずなルパンthe3rdジャンプは見逃しちゃダメです。
だいたいCGが横行する映画界でどこまでがほんとか全くわかりませんけどねw
大スクリーンで、かつてないスリルとウソを楽しみましょう☆
“不可能を地道に可能にしている男”タイスケは帰ってこれるのか！
地上3mくらい、世界一キツいスタジオに身ひとつで挑む究極のレッスンとは！？
息もできぬほどのスリルと酷使を、舞台で体感せよ―
ちなみにこっちは一発勝負なのでウソもへったくれもありません☆
| 2011年12月27日(火) |
「Winter Dream」 |
これだけ“ダンス”ではなく“バレエ”のことを考えて人生を生きたことはない
バレエダンサーから見ればわたしなどつまらない人間にも見えるでしょう。
だってそんなのはあたりまえのことだもんね。
オックスフォード公演から帰ってきて以来、自らのダンスを封じて毎日鍛錬してきました。
なぜなら今日、バレエの舞台に立つことになっていたからです。
そもそも医者からレッスンしてもよいと許可がおりたのはつい１年前のこと。
技術よりもなによりも、カラダが問題なのが明白な事実でした。
わたしはアカデミックな踊りではないものを真剣に踊ってきた人間です。
奇跡的にたすかった命
もう一度あたらしいからだにするために初めて本気でバレエに向き合ったのが本音です。
カタチのないものをダンスにするには無茶ができるからだが必要でした。
わたしはもう一度おどるために必死にリハビリしながら可動域をふやしてきました。
それこそこれ以上ない、人には言えない地味で地道な毎日をすごしてきたのです。
ようやく踊りに向かえるようになったとき、更に大きな壁が立ちはだかりました。
踊りで人前に立つには歪んだカラダを立て直し、あたらしい軸をつくらなきゃなりません。
アカデミックなものをやるなら今しかない
これまでやってこなかったもの、そして「今」必要なもの。
すべてが合致しました あたらしく踊るために、です。
どうせやるなら一番厳しいところへ
この先生に「ダメだ」と言われればすべてにあきらめがつく。
そのときのことを思い出すと、こう考えていたようにも思う。
あなたには無理だ、と言われたかったのかもしれない
そうすればダンスをあきらめることができるかもしれない、そう思ったのです
逆に、“言われないかぎり芽はある”そう信じることにしたんです
レッスンに復帰して、自分にどれほど力がなくなっていたのか思い知りました
５番で立てなかった おそろしく筋力がなくなっていました まったく笑えません
この稽古場にはプロを目指す子どもたちしかいません。
わたしにとって子どもたちと同じレッスンを受けるのは今まで以上に困難を伴いました。
なによりもわたしが一番下手な上に、怪我人だからです。
大人としてこんなにも恥だと感じたことはありません。
事実、ついていけなくて何度もあきらめかけました。 泣きながら帰ったことさえあります。
でも行き着く先はひとつでした
こんなのは恥じゃない、子どもに笑われたってかまうもんか
踊りたいからここにいるんだ、できないからここにいるんだ
半年が過ぎ2011年4月。
「バレエコンサートに出るひとは集まってください」
わたしは、自分の技術･実力からいってもまったく舞台なんて考えてもいませんでした。
第一、バレエコンサートなんて情報すら目に入りませんでした。
“そんなものがあるんだ”くらいにしか思っていなかった、そんなときです！
「せっかく男性がいるので手伝ってもらうことにしました」
先生のその一言に背すじが凍りついた なんたって男はわたししかいません
って決定ですか！？ だって、なんにも尋ねられてないぞ！！
そもそも「せっかく」って何？？
しかしこの世界では先生の言うことが“絶対”です
わたしは腹をくくりました 首でもくくりたい心境でした
よくよく考えれば尊敬する先生に声をかけられるだけでありがたいことです
何かが認められていなければ声をかけられるはずがない
ところがここで踊るにはおそろしいプレッシャーがかかってきます
先生に、みんなに恥をかかせるわけにはいきません 失敗はできない
一心不乱にバレエに向かわなくちゃ同じ舞台になんてあがれない！！
舞台前の１週間、疲労はピークに達していました。。
わたしの右側からおしよせてくる暗闇… わたしは回れなくなりました
たぶん疲れよりもプレッシャーだと思う。 なによりも右がつらい現実。
舞台直前なのにどうしても右回転の軸が整うことはありませんでした。
わたしは深夜3時までなんとかならないかと努力した
でもね、そんな付け焼刃でなんとかなるような世界じゃありません
それでもなんとかしたかった
感覚、うまくいく感覚がまったくない 自分でもどうしてだかわからないんです
わたしは本番すべてを左回りにした
すくなくとも軸をたてなくちゃどうにもなりません。 それは最悪の選択でした
自分にたりない力を解っていながら、あらためて思い知ることになろうとは。
どんなに高くジャンプしても、どんなにポーズを決めてもなんの意味もない。
回れない、ただそれだけでお客さんは落胆するはずだからです
すべてができなくちゃここではダンスに昇華できない、できることが前提なのです
それでも舞台はひろくて気持ちがよかった
自分のことだけで精一杯だったけれど、自然とわらっていたのも事実です
すべてが終わったとき、わたしの右半身は動かなくなりました
ほんとうに動きませんでした
たぶん一気に集中力が切れたからだと思う
きっと精神力で痛みを抑えていた、わすれていたんじゃないか
終わってひとつだけ言えることがあるとするなら―
あれから身につけた分でやれることに挑戦できたこと
どれだけ未熟だとしても、これだけはまぎれもない真実
これだけは胸を張れる
◎見てくれた人からの声（抜粋
Dancing課長「なんかタイスケがバレエダンサーに見えた」
MAYA「タイスケさんが出てるとき、すごく緊張して観てたので肩凝りです」
どちらも歯切れの良いナイスコメントですねw
研さんのお母さんひろこさんからのメールにはこんな感想が！
「5番がしっかりはまっていて、テンポどりもバッチリで見ていて心地よかったです」
実のところ、わたしには5番を入れることくらいしかないと思っていました。
わたしにとって、あの5番はただの5番じゃありませんでした
言葉にされると報われた気がしてうれしかった
「１年でよくあれだけ踊れるようになったな」
一番うれしかったことば、それは父からのことばでした
| 2011年12月21日(水) |
「Xmas concert in ACROS」 |
過酷なレッスンが終わったあと、わたしは先生に声をかけられました。
「タイスケくん、今日時間あるならこれに行きなさい」
わたしはチケットを二枚いただいた。
先生から直接手渡されたチケットです、きっと行かなくちゃ破門です。
ここはそんな絶対の世界w
『Xmas concert in ACROS』
交響楽団と若手演奏家が、あなたに至福の時間をお贈りします
そのコンサートにはソプラノ歌手である先生の娘が出演。
っていうか会場に着いたとき、既にわたしは完全に力尽きてたんですよ…
一瞬で寝てまう勢い！！ 〜これはイカン〜
だって死ぬ気で積み上げてんだもん しょうがないよね
あっ！ 先生発見。 会場で鋭く目敏く発見しましたよ！
これはもう先手を撃っておくべきだな。。 わたしは挨拶に向かった。
挨拶するや否や切り出します。
「先生…おそろしく疲れているので途中で帰るかもしれません」
先生の返事は―
「じゃあ他のところで寝ときなさい」
おおおおおおーーー わたしに免罪符があたえられました☆
もうなんだか天にも召された気持ちです。 〜極楽〜
寝てもいいんです
言っておきますが、寝るなんて客としてサイテーの行為ですw
しかし舞台は特別な場所。 実力、性格、人間力すべてが問われる場所です。
妙なカッコつけピアニストの演奏中、わたしは爆睡した。
ところが先生の娘が出てきた瞬間、わたしの目は冴え渡った。
あたりの空気を打ち払ったからです
一気に目が醒めた 凄い！！
いつもの感じからでは想像もできない神々しい輝き
その歌声にビリビリした 拍手も一番大きかったのが事実です
あの人に緊張なんてあるのかな
どうみたってそんなものは無い 無いようにしか“見えない”
それが才能なのか、これまでの修練からきているのか
できることなら見抜きたかった
その帰り、楽屋前を歩いているといきなりその人はいたw
「あ〜タイスケくんじゃん！」
…いつもの感じでしたw まったくもっていつもの感じだったんです
俺は別人かとおもいました
やっぱり舞台は特別な場所なのか！？ いったいこのギャップは何なのだ？？
舞台とは、人を変貌させてしまうおそろしい力を秘めています
その人の真実を、舞台上でさがしにいきましょう☆
レッスンの間隙を縫って、気になっていた映画を強引に見に行きました。
あれこれ画策しましたがもう今日この時間しかなかった―
〜第34回モントリオール世界映画祭 観客賞受賞〜
『ペーパーバード 幸せは翼にのって』
1930年代スペイン独裁政権下。 妻子を爆撃で亡くした喜劇役者と孤独な少年の心の交流が生きることの素晴らしさを教えてくれる、涙と感動の物語。
そもそも見に行くきっかけとなったのは、この文章です。
いつか、君と一緒に舞台に立とう 人生という名の曲とともに
わたしはダンサー、舞台人です。 目に止まらないはずがないw
…傑作でした 2011年、感動のままに帰れた最高のスペイン映画です☆
驚くべき完成度だったんですよ！！
始まった直後、主人公の喜劇役者･ホルヘに悲劇が襲います。
爆弾が愛する家族の住むアパートを直撃してしまうのです。
この時点でわたしは泣いてしまいました。 理不尽な出来事が人生にはおこるからです
わたし自身で言えば、わたしの身に降りかかった突然の事故でした。
出来事は同じものではありませんが、その“どうにもならない痛み”が直撃したのです。
わたしはまわりの人たちに励まされ勇気づけられて自分を取り戻すことができました
しかしホルヘは違います。 一瞬で最愛の家族を失ってしまったのです
どうにもならない憤り、内戦中のおそろしい出来事。
劇中、ホルヘは一度だけ本心を口にします。
「お前はほんとうの悲しみを知っているのか？ 悲しみを通り抜けて涙も出ないんだ」
そんなホルヘは１年で一座へ戻ってきます。
戻ってきたホルヘはどうやって自分を取り戻したんだろう。
状況が一変したとき、心とはまったく制御できるものではありません
“わかっている”そう思っていた自分自身が突然わからなくなるのです
わたしも本物の自分自身を探しだすまでどれだけ時間がかかったかわかりません
しかもみんながたすけてくれて、です
ホルヘもきっと他人には決してわかりっこない、複雑な気持ちを抱えていたはずです
ホルヘが戻ってこれたのは、真実を得たからだと思う。
戻ってくるまでの１年、ホルヘは反独裁政権活動をしていて投獄されています。
戦争に殺された愛する家族。 はかりしれない憎悪をぶつけたはずです。
しかしその１年でホルヘはたった一人で自分自身を取り戻していた。
取り戻していたといってもステージではその複雑な気持ちを叩きつけるふしがあります。
しかし過激な反独裁活動には一切、加担することはなかった。
あくまでもステージで生きることを択んでいたのです
ホルヘは相棒エンリケと孤児のミゲルと３人で暮らすうち、さらに変化していきます。
そのシーンは幸せそのものでした 美しかった
こんななにげない時間、一生懸命に打ち込む姿こそが かけがえのないものだからです
もしかしたら人生とは“結果が幸せ”ではないんじゃないか
生きているものが死ぬときには、哀しみがセットになっているからです
だとしたら、結局一日一日を“どれだけ自分に誠実に生きたか”でしかない
自分にウソはつけないのです そのときまでどれだけ誠実な時間を過ごせたか
それが走馬灯、幸せというものでしょう
ホルヘは大人のやさしさにあふれていました
「いつか二人だけのネタを作ろう」
しかしそのネタがつくられることはなかった。
わたしは時間がどれほど大事か、今では痛いほどわかっているつもりです
本音で語れるチャンスなんて人生においてほとんどありはしません
その人とどれだけ向き合っているか、そしてタイミングが必要だから
相手があることなら相手も向き合ってくれなくちゃむずかしい
だからこそ、告白と呼ばれるものはこの世でいちばんうつくしいものなのです
ホルヘとミゲルの会話中、ひときわ胸を打った言葉があります。
「いつも一緒にいるんだ」
それは自分が愛するひとたち たとえいなくなってもいつも一緒にいる
きっとこれがホルヘが舞台に戻ってこれた真実
怒り、憤り、複雑な感情を乗りこえてここにたどりついたのだと
わたしを励ましてくれた人の中には、もう「ありがとう」と言えない人もいます
そのホルヘの言葉にこころが揺れて、たまらない気持ちになりました
そう、わたしにもいつも一緒にいる人たちがいる
「♪友よ 人生はこうだ この金には価値がない」
ラストシーン。舞台上でミゲルが歌いだしたとき、涙がとまりませんでした
舞台ってほんとうに素晴らしい、そう感じたのです
わたしたちはいったいなんのために舞台にあがっているんだろう
簡単に文章にできるものではありませんが、その意味をこの映画にみた気がします
〜ペーパーバード、それは未来に羽ばたく希望〜 号泣です
| 2011年12月17日(土) |
時には昔の話を （Oxford:3） |
今回もOxford滞在中のお話。
なんせネタがありすぎてまったくまとまらないし、時間はかかるし！
blogにするまでかなり遠くなってきてるし―
そうだ、短編だ！ 短編にしよう3w
〜それは10/26・27・28のこと〜 『WINGS』公演真っ最中。
今日は一緒に踊ったCallum Ruddock（通称カラム君）について語ろう。
そのラストは全員で歌いながら舞台中央に集まるものでした。
♪With the sun and moon and stars and rain
♪風〜 雨〜 海〜 雲〜
わたしの隣にいるカラムはその最初の「風」を必ず「雨」と歌っていた―
そう、カラムは「風」が“wind”であることを理解していなかった！
まずもって何事も最初が肝心。
あろうことかゲネプロで見事につられてしまった…
っていうか、日本人が間違っちゃダメでしょう。 絶対ダメでしょう。。
だって日本語ですよ？ 〜信じられないよね〜
そういうわけで最初の「風」を大声で歌い、カラムの「雨」をかき消すことにしたw
そうです。これが、これが力です！！ 〜ひとは大きな力に引き寄せられる〜
今こそわたしがその役をやるとき。 そう、わたしは日本男児なのだ
みんなが歌うその一瞬を早取りして「風」を繰り出し―
だから「雨〜」じゃないッッ！！
なんとカラムを二日目から「風」と歌わせることに成功。 初日は無理でしたw
わたしは日本人のプライド、言葉を、その魂を二日目から守ったのだ！！ 一件落着
終演後、カラム君と笑って写真が撮れるのは「風」をマスターしてくれたからですw
素敵だね みんな手を取って 歌えた「風」
わたしがあたらしいからだで初めてダンスに向き合った“公演”です
みんなで踊った『Wings』を、泣きながら歌ったあのうたをわすれはしません
わたしは、しあわせでした
| 2011年12月16日(金) |
古今実話短編集 '11 （その2） |
それは夏の終わり、まだミニスカート･ナマ足が横行していたときのこと。
その女子はこれ以上ないくらいすらりと細くて長い足だった―
わたしは地下鉄で電車を待っていました。 そのとき事件が！
あろうことか、その女はその場にかがみこんだ
ティーンズではないだろうその女子の屈みこみはまったく美しくなかった。
そうです、学生とかだったら「近頃の若いモンは」で済みましょう。
だけどそれなりの格好でナマ足きれいなお姉さんでは、目がいく以上通じません。
身なりを美しくしていればしているほど、それに見合う美意識が必要なものなのです。
するとこの場面でわたしの心象におそろしいことがおきた―
「あの足じゃ無理だよな…」
どう見てもあれは長時間歩けるような“足”じゃない。
見た目、たしかにそれはそれは細くて長い“きれいな”足でしょう。
でも別の視点にchangeすれば、どう見ても“不健康な”足でしかない。
いつもなら落胆するところなのに、なぜか清清しく納得してしまったのだ
こんなのは今までになかった わたしが納得したのはその“筋力”です
こりゃどうやらわたしにもTCウイルスが蔓延してしまったようだw
踊るためにその筋力を常に問われ続けるわたしたちです。
そうなればどうやっても避けられない視点になってしまうのかもしれませんね。。
人はどういうわけか美しいものがみたいと思っているものです
美しいってどういうことなのか、考えなくちゃいけないんです
食事の所作、歩き方、会話
普段のこと、どんなときも“しなければいけない”でやっていませんよね
しかし意識が高ければ、おのずと“あたりまえ”におこなっているものなのです
それは自分の生き方を意識しているということなのかもしれません
歩けなくなるのが近い未来でないことを祈るばかりです
〜それはわたしがフランスから帰国して時差に苦しんでいたときのこと〜
レッスンに復帰して仲間から聞いたウワサがあります。
帰ってきてしばらくレッスンに向かえなかったとき。 先生当時の発言を聞いたのです。
「タイスケくん もう帰ってきてるわよね？ 亡命でもしたのかしら…」
ダンサーの亡命とは実力が伴わなければ決して口にできないものです。
それはあきらかにわたしの存在を消しにかかってる発言w
“できるもんなら今すぐに亡命したい”
踊るための苦しみから解き放たれてみたい！！ 無理！！ ちくしょー
Q.あなたの夢はなんですか？
A.亡命
ぬぬぬ、俺に力さえあれば！！ 先生、亡命なんて言葉をくれてありがとう！
わたしにあたらしい夢ができました☆
〜さぁ話を今日に戻します〜
レッスン＋リハ その帰り道、先生に尋ねられました。
「タイスケくん今日夜はこれないのよね？」
わたしは右足土踏まずと左脚母指球に激痛があったのでごにょごにょとはぐらかした。
たぶんこれ以上の本気はまずい。 今は状態を悪化させるほど頑張るときじゃない。
「人と会うんですけど、用事が済んだら戻ってきます」
実のところ人と会う約束などない。 必要なのは休養なのだ。
でも、やる気が出たら戻るというのもウソじゃなかった。
なにより本当に必要なのは“積み上げていくこと”だからです。
そう言うと先生がさらりと言った―
「彼女と会うんだったら戻ってこなくていいわよ？」
わたしはその発言にキレましたw ここで言い返さなきゃダンサーじゃあない
「先生… 万が一わたしに彼女がいたとしましょう
ですが今のわたしには彼女に会うよりも大事なことがあります
だってこんなにできない技術があるんですよ？？
これじゃまったく年を越せる気がしないんです― 」
いつもなら必殺の返し技を繰り出してくる先生が大爆笑！！
って…こっちは笑わせようなんて皆目思ってません、ただの事実ですw
この頃の先生は舞台前で毎日夜11時くらいまで仕事をされていた。
たまたま道でばったり会っちゃったりしたから、こんな会話になったのかもしれない。
そうだよな… 先生もめちゃくちゃキツいはずだ
おそらくそんな状態の先生だったからこそ、この会話に勝てたのだと思う。
わたしの言葉で先生からの切り返しがこなかったのはこの日が初めてでしたからね！
圧勝したんですよ！！ 自虐的に！！
いつもバッサリまっぷたつの人に初めて勝利したのですw もう歴史的な勝利だぞこれ
そうか、もしかしたら自虐的な話なら負けないのかもしれん。
希望の光だ☆
| 2011年12月10日(土) |
「リアル･スティール」 |
2011年、映画人生もあと少し！
『リアル･スティール』
それは、親子の絆が生み出す “リアル･スティール＝本当の強さ”
2014年、リモコンで遠隔操作されたロボット同士が戦う“ロボット格闘技”が大流行。
プロボクサーからロボット格闘技の世界に身を転じたチャーリーは、スクラップ寸前のロボットを闇試合に出場させて一攫千金を夢見ていた。
そんなある日、離婚のため離れて暮らしていた11歳の息子を預かることになったチャーリーは廃工場で見つけた旧式ロボット“ATOM”を通じて息子との失われた絆を取り戻していく。
やっぱりCG映画じゃ泣けない―
なんかこう、ハートに直撃しないんだよね…
そもそもロボット格闘技っていうくらいだからロボットの基本性能でThe ENDでしょ？
ところがこの映画は違います。 本当にロボットに必要なもの、それは―
“精神力”
そう、魂です。 気合いなんです！ 人間ではなく“ロボット”に必要なんですよ！！
マジで仰天しました。 驚きすぎて腰が抜けたくらいです。
ロボットに根性論説くなんざ、まさかまさかの新展開でしたからね…
何度ダウンさせられても絶対に立ちあがるそのロボット根性に度肝を抜かれました
度肝を抜かれても泣きはしませんでしたがw
度肝を抜かれたのは、主人公たちのロボット“ATOM”の特殊能力「目で盗む」です。
なんたって目で盗んだら即座に“完璧に”実行できるんですから。
ダンスも見よう見まねで踊れるATOMですからピルエットもザンレールもできるはずです！
ふざけるな
目で見てすぐできたら練習なんかしねえよ！！
そう、ATOMに仕込まれていた動作トレースプログラムは“天才”です。
きっと天才とはそういったものでしょう。
そうじゃなきゃ装備のすべてが劣る旧世代ロボットが勝てるわけがありません。
負けないものがわたしたちにあるのだとしたらそれは気持ちしかない
ただ、その気持ちがカラダに備わるまでがたいへんなんだ。
ダンサーとはその気持ちがフィジカルとして目に見えるように備わるものなのです。
“輝いている人”には自ずと気持ちが備わっているじゃないですか。
息子マックス役のダコタ･ゴヨ、おそろしく子供美。
チャーリーは言わずと知れたヒュー･ジャックマン。 役者はそろってましたw
〜監督ショーン･レヴィの来日記者会見より〜
Ｑ．ダコタくんを起用した決め手は？
何人か最終候補に残っていた人をスピルバーグに見てもらい、「演技だけではない、特別な、観ていて応援したくなるような、心を鷲掴みにされるようなリアルさがほしい」という要望があり、ダコタは、「これだ！」と思うものを見事に持っていました。
観ていて応援したくなる、そんな才能がこの世にはある
観ていて応援したくない、そんな性格がこの世にはあるのだ
わたしたちに必要なものは、人間力です
| 2011年12月08日(木) |
時には昔の話を （Oxford:2） |
今回もOxford滞在中のお話。
なんせネタがありすぎてまったくまとまらないし、時間はかかるし！
blogにするまでかなり遠くなってきてるし―
そうだ、短編だ！ 短編にしよう2w
〜それは10/24・25・26のこと〜 『WINGS』振付真っ最中。
わたしは同じ出演Dancerの一人・Hugh Sharrardに、ある取引をもちかけます。
ヒューは“日本”にたいへん興味をもっており、いつも質問攻めにあったw
彼は“折り紙”に造詣が深く、今回の公演にも使われ一役買っていた。
ヒューは、古い折り紙bookを持っていてそれを基にいろんなものを制作。
わたしにその本を見せながら楽しそうに説明するヒューはむちゃくちゃおもしろかった！
その中で、わたしに凄まじいインパクトを残した一品があります☆
それは【熨斗】(のし)
ヒューが本のとおりにつくったものですが、その大きさは想像を超えてました…
〜その面積は人の顔くらいあった〜
熨斗、わかりますか？ 結婚式などめでたいときに使う“のしつつみ”のアレです！
※のし【熨斗】
方形の色紙を細長く、上が広く下の狭い六角形に折り畳み、
その中に熨斗鮑(のしあわび)を小さく切って貼り、進物に添えるもの
作り方は間違っていません。 そう、本には大きさの説明がないのだw
こんな巨大な熨斗、見たことねえよ！！ ってかデカすぎるよ！！
こんなにも巨大な熨斗だったら確実に幸せになれる、そんな折り紙でした―
わたしは、わたしが持つ日本の知識すべてでヒューを導こう、そう誓いましたw
話をもどします。 そこで取引です。
わたしの持つ知識と引き換えに、いますぐ使える英語をおしえてもらおう！！
日本語が知りたいとヒューが言ったのをきっかけに毎日一言の取引が成立。
我ながら相手の弱みにつけこむ見事な立ち回りw
ヒューから最初に習った英語がこれ。
「Keep it real」
意味は Be genuine 、なんでもヒューが好きなTv番組でよく聴く言葉だそうだ。
こちらも巨大熨斗のような衝撃の一言をプレゼント☆
「なんでやねん」
いや〜この言葉は日本どこでも通じる most popular Japanese word ですから！！
Japaneseつっこみ、これでいつでもどこでもだれとでも！！
ヒューはよろこんでくれたね〜 うん、とってもよろこんでつかってたね〜w
なんだか国際交流ってこういうことかなって思った！
一人に教えたことばはあっという間に伝播していきました。
その日からイギリス紳士淑女がことあるごとに「なんでやねん！」って言ってましたから。
その高貴な態度から繰り出される「なんでやねん」にわたしは笑い転げました
なんだろうこの感じ。 …国際貢献か！（爆） イギリスの人ってみんな真面目！
ヒューは本当に勉強熱心でした。
ヒューが自分なりにまとめていたプリントはこんな感じ。
Phrase/kotoba Meaning/imi Japanese
Fill your boots Have as much as you want jiyu ni toru
Wassup? How are you? genki?
What's occurin'? How are you? genki?
Slip me some skin 'handshake' akushu
respec I respect you sonkei
そんな中に加わった日本語は―
「なんでやねん」
「なんくるないさ」
「マジで！？」
blogにしている今、なんだかとっても懺悔したくなってきました…
こんなろくでもない日本人でごめん。。
たのしいことしかしたくなくてごめんw
今度こそハズレないものを―
『夜のピクニック』 恩田陸
高校生活最後を飾るイベント“歩行祭”
それは全校生徒が夜を徹して80�訴發�通すという、北高の伝統行事
甲田貴子は密かな誓いを胸に抱いて歩行祭にのぞんだ
三年間、誰にも言えなかった秘密を清算するために―
学校生活の思い出や卒業後の夢など語らいつつ、親友たちと歩きながらも、
貴子だけは小さな賭けに胸を焦がしていた
〜本屋大賞を受賞した永遠の青春小説〜
前回前々回はほっといていいとして、本屋大賞は鉄板です。
これでダメならもうダメかもしれない… 〜もうなんだか神にでもすがる気分〜
なんたって本屋でお薦めされてるものが受け付けなかったわたしですからw
もう一度本の素晴らしさを教えてほしい！！
これは…名作だ☆
歩く、たったそれだけのことでこんなにも成長するチャンスがあるなんて！！
今のわたしが知っていること それは、考える“時間”があったこと
この小説から受ける感じは、あのとき病室で考えていた感覚に似ていました。
わたしにとってそれは今まで生きてきた世界から完全に切り離されたとき。
ほんとうの自分自身を見つけるまで
最初は怒りや憤りに支配されていましたがそこから脱出したとき気づいたことがあります。
わたしは他人からどう見られるか全く気にしなくなっていた
言葉にすると語弊がありそうで難しいけどたぶんこうです。
心には感謝の気持ちしかなかった
気にしなくなった原因を探れば他人からどうとかいう問題じゃなかった
感情が満たされていたんです 今思い出すととても不思議な気持ちになります
“社会”ではこんな気持ちにならないからです
つまりそんな小説でした
いつもなら通り過ぎる気持ちを、日常から離れた場所でもう一度見直すような
「つまんねえ風景だな」 融は、そう呟いた。
「だな」 忍も同意する。
何もない田んぼに、屋敷林に囲まれた住宅が点在するだけ。
田んぼの中を横断するように、送電線の鉄塔が点々と連なっている。
確かに風光明媚とは言いがたい。
「でもさ、もう一生のうちで、二度とこの場所に座って、このアングルから
この景色を眺めることなんてないんだぜ」 忍は例によって淡々と言った。
「んだな。 足挫いてここに座ってることもないだろうし」
そう考えると、不思議な心地になる。
昨日から歩いてきた道の大部分も、これから二度と歩くことのない道、
歩くことのないところなのだ。
そんなふうにして、これからどれだけ「一生に一度」を繰り返していくのだろう。
いったいどれだけ、二度と会うことのない人に会うのだろう。
人生でこんなことを考えるような機会、チャンスはきっとほとんどない
だから、時間とはチャンスそのものなんじゃないかって思うのです
チャンスにするための条件があるとしたら“素直になれる場所”かもしれません
あるいは人かもしれない “素直になれる人”
こころをひらくことができたら、世界はますます広くなるばかりです
〜2009年の大事故から今日で3年目に突入〜
あたらしいわたしは今日で3歳を迎えました
医者には復帰まで3年かかると言われていましたが、気合いで舞台にこじつけた10月。
ここまで来るには過酷に地味で熾烈に地道な毎日を強いられてきました。
でも“3年”とはよく言ったものです。
自分自身を振り返れば、1年目は激痛とのたたかい、2年目は痛みからの脱却。
そして、3年目はあたらしいからだに“成る”こと
３年であたらしいわたしになる、そんな医者の見解どおりの展開。
いつだってそのとおりにしてやるものか、わたしはそんな気持ちで毎日やってきました。
そんな個人的な状況などおかまいなしに今日もわたしに罵声が突き刺さります。
「失敗しない！！ 精神力でもたせなさい！」
おそろしい勢いで檄の嵐が飛んだ。 その檄はおどろくほど芯に響く
そのレッスンの帰り道、精神力と体力のことを考えた…
ケガがないかぎり、精神力のほうが上じゃないのか
どんなに体の調子がよくても集中力がなかったら、ダンスになるはずがない。
じゃあ逆は？ どんなに集中力があっても体の調子がわるかったら…？
そう、精神力でもたせることができる！！
こんなの今に始まったことじゃあない。
そもそもどんな状況でもこれがプロとしてあたりまえのプライドです。
いつまでも自分の不自由さに逃げ込んでいる場合じゃない。
もう逃げ込めない 自分から打って出るんだ “踊っていいんだ”
自分の不自由さを自分のものにするときです
| 2011年12月01日(木) |
「ピアノの森（21）」 |
『ピアノの森（21）』
雨宮は俺の初めての同志だった。
コンクールはついに佳境。
ファイナルでの出番が迫る中、カイと阿字野の最後のレッスンが始まる。
その頃、自らの甘さに気がついた雨宮は…
このマンガは“ダンサー”にすべてを置き換えることができます。
かなり泣きそう いや、泣いてしまいました…
建物の設計図とそれを造る職人との関係に喩えたことがあるよね
図面自体がどれほど素晴らしくても…
それをどう捉えるかでまるで違う建物になるだろう
同じ振付なのに この人とこの人のダンスが違うのはどうして？
この話題で絶対にはずせないもの。
それは、踊り継がれていくほどの“振付”。 設計図です。
設計図があるのなら、それを建てるための基本的な知識が必要でしょう。
ダンサーの場合、振付を踊るための基礎力です。 まずはその振付を踊る力がいる。
さぁそこで問題です。
〜その“振付”とはいかなるものか〜
「今」から考えれば、たぶんそれは人の歴史がつくってきた“種類”。
だからこそ、その種類に特化した人間でなければ踊れないのです。
『ピアノの森』、その“ピアノ”を踊りに置き換えるなら“バレエ”が適当です。
その意味があくまでもアカデミックな見解だからです。
そうは言ってもその道を行くには血の滲むような修練を積まなければなりません。
そうしなければ振付をダンスに昇華できないからです。 曲を音楽にできないのと同じ。
つまりどちらも“技術あっての”ダンス、ピアノということです。
これが人の歴史であり、その歴史が正統性を定義しています。
今現在それは先ず設計図ありき、のものだということ。
ダンスは設計図なんかなくたって踊れる
ピアノだって曲がなくても弾けるじゃないですか。
受け継がれていくものじゃなくとも、その瞬間は比べられるものじゃない。
厳しい鍛錬をつづければつづけるほど安易に踊れなくなります。
つきつめればつきつめるほどそんな瞬間のものを卑下する傾向を生んでしまうものです。
それは“ダンス”を人に見せるものだとする、絶対的な観念。
そもそもわたしは設計図なしでガンガンに踊っていた人間です。
さぁここへいくと戻って来れません。
わたしたちに永遠の課題としてこの世に与えられているようなものです
積み上げられたものと瞬間のもの
〜ここではその歴史、設計図ありきで事象をあたってみます〜
ピアニストとは本質的には職人だと考えるようになった
10人職人がいたら10種類の家が建つ？
そうかもしれないな！
使う材料によっても全然違うもんね！
木を使うか石を使うか土を使うか… ワラだってある
木にだってたくさん種類があるし…
じゃあピアニストの材料は何だろう？
う―ん たとえば一つは感情…
それならわかる！
嬉しい悲しいすごく頭にきた殴られて悔しい泣きたいけど我慢した
たくさんあるよ 生きてるだけでイヤなコトにたくさんあう…
そうだね 辛いこと…たくさんあるな
大切な人を失くしたり 大切なモノを失くしたり…
でも楽しいことも嬉しいこともあるだろう？
どうしても傷つきたくなかったら…
一生誰ともかかわらないでたった一人で隠れて生きるしかない
そんなことできねーし… だってご飯食べなきゃ死んじゃうもの
辛いことは心を強くする… 楽しいことは心を豊かにする
きっとその両方が人を成長させていくんだと思う
両方かあ… 片方だけでいいな
カイ、全部材料にしてしまえ！
ピアニスト･一ノ瀬海にとって…きっとムダなことなど一つもない
自由に踊るには絶対に知っていなくちゃならないことがあります。
それは、自分自身のカラダの限界
得意なこと苦手なこと、動ける範囲と空間を動かせる範囲、自分のカラダの限界。
その限界を知るからこそ無限大に挑めるのです。
あたらしくなったわたしはまだ自分の限界がわかっていません。
まだ底がみえないのです。
自分で言うのも変だけれど、まだまだやれる可能性を自分自身に感じるんです
ただ、時間は待ってくれません それだけは確かです
カイが言います。
身についているならできる！？ …だとしたら方法は一つ
ただ ただ 集中するのみ！！
そうすれば… そうすれば 頭がカラッポになって… 森に行ける！！
わたし自身がつくり、踊ってきた作品はいつだってこのスタンスでした
ただ ただ 踊りに集中する
しかしそれができないもの、たとえばバレエではこの域にまったく到達していないのです
ダンサーとしてそんな状態で舞台にたつことがどれだけ苦痛かわかりますか？
自分の力のなさを知るときの言い知れない怒り
それは、ダンサーとしてみなされない現実を知るからです
設計図を踊りに昇華できる力がいるんだ
設計図どおりにやれたところでそんなのは踊りじゃない
設計図を超えなくちゃいけないんです
設計図を自らの踊りにしたいのなら、先ずは設計図どおりに踊れなくちゃ話になりません
技術が必要なんです これが古典です 世界の在りようです
決して悪く言っているんじゃありません これがフツーなのです
特化した人間でなければ、歴史はつむげないから そして未来も
個人的なことを言えば、わたしは“森”に行きたいだけです
設計図が踊れなくたって、森には行けるはずなんだから
わたしは“いい”とか“わるい”の踊りがしたいんじゃない
しかしそんなものはこの世界においてほとんど認められていません
わたしが踊るためにはこれを打開していかなければならないのが現実です
そのためには、森に行くためのすべてが必要だと感じています
ムダなものは何一つないのです
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