| moonshine エミ |
| 2002年08月29日(木) リップスライム『TOKYO CLASSIC』 思わず目を見開く聡明さ | ||||
| リップスライムの最新アルバム『TOKYO CLASSIC』。会社の先輩にもらったMDだ。お盆明けてからこっち、はや2週間も私のMDウォークマンに入っている。 チャートの1位を取ったということ。「おめでとう！！」と叫んで、やんややんやと喝采をおくりたい。おひねりも投げたい。そう、私、このアルバムがいたく気に入ってるのだ。 ヒップホップは元々あんまり好きなほうじゃない。ましてJラップっていうのかね、トラックといい詞のセンスといい、ダサくて。 それを鮮やか〜に打ち破ってくれたのがこの人たち! このアルバム！ まず、始まり方がカッコイイ！ 音楽も文学も、最初はかなり肝心です。 タイトでファンクで都会的。最初に聞いたとき、この部分でもう、「このアルバム、いいに違いない！」と確信しちゃうくらい。 アルバム全部通して、とにかく音がいい。凝っているけど凝りすぎず、練れていて、しつこくないけど何度聴いても飽きない。 それを象徴するのが「MANISH BOY」のカバーが入っていることで、コレはブルースの巨匠マディ・ウォーターズが'60年代に歌った有名曲。ジミヘンはじめ、様々なアーティストがカバーしてるわけだが、このリップスライムバージョンほどあっさりしたのはあんまりないんじゃなかろうか（笑） 湿り気、粘り気を帯びて、絡みつくようにやろうと思えばいくらでもやれる曲、実際そういうふうにカバーされがちだと思うんだけど、なんともまあ至極明快なサウンドとボーカル処理。でも原曲には忠実です。 この、マニアックさを覗かせつつもあくまでキャッチー、凝ってても独りよがりにならない聡明さ、自分たちが楽しみつつも、いい意味でリスナーを意識してる感じ、これこそがヒットの秘密なんじゃないでしょうか。 ただ流れてくる音に身を任せても楽しい！ それでいて、ツウっぽく咀嚼する人たちにも満足感を与えることでしょう。 ヒップホップではたいてい、マイクを握るのは二人、多くて3人やない？ しかしリップは４MC！ これはどう考えても多いはず。なのに全然くどく感じない。4人の違いも明確で、よくできてるよ。 詞もJラップにありがちなダサさがない。言葉の選び方も韻の踏み方もおしゃれで気持ちいい。私が好きなの、「あみだ〜クジ、おとなり、アタ〜リ」っていうとこ。耳がここを待つ！ かといって、上っ面に流れていくだけじゃなくて、一曲を通してちゃんと、伝わってくるものがある。 「それぞれ一つのLIFE それぞれが選んだスタイル」 ってフレーズばっかりしか聴いたことが無かったヒットシングル「One」も、最初から聞くと普遍的な切ない前向きさにジンとくる。 音作りの中心になってるDJの人は、もちろん、相当いろんな音楽知ってるんだろうな。遊びのフレーズも多彩です。 リップスライムって、よく「遊び心」の部分がクローズアップされてるけど、私はこの人たちのベースは真面目さだと思うなあ。 奔放にやってるみたいだけど、もちろんいい意味で、かなり真面目に音楽に取り組んでいる印象。あたま良さそう。少なくとも、ドラッグとかとは無縁の人たちでしょう。一生懸命さも空回りせず、最高と思われる方向をちゃんと向いてる。 でも、そんな賢そうな臭いの消し方が抜群にうまいんだよねえ。聡明さや真面目さが鼻につかない。イマドキな感じで洗練されてるけど、親しみやすい。明るく楽しく若々しく、時々切なく、爽やかにエッチ。すごい！ こりゃ売れるわけだ。こんな人たちが出てくるとはねえ。瞠目したよ。 「One」「FUNKASTIC」「楽園ベイベー」3つのシングル曲の驚くべき出来のよさ、それぞれの色のくっきりした違い、そしてこのアルバムの完成度からして、もう息長く上質な音楽を提供してくれるのはほぼ間違いない。楽しみ楽しみ。 ほんと、毎朝これを聴きながら通勤するのが楽しくて、いちいち感心しっぱなしで、少しでも長く聞くために、駅から会社までの道を朝っぱらから遠回りしていた私でした。もーびっくり。 |
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| 2002年08月28日(水) 「揺らぎ」を愛おしむ | ||||
| 財政難の昨今（←私の財布が。）、出費は控えようと思いつつも同僚を誘って飲んでしまう水曜日。まだ新しいアイリッシュ・パブに行く。パブなので食べ物はまあ、ついでといった感じでもあったが、お酒のおいしさは本物！ 早く帰ろうと思いつつ、4杯飲んでしまう。おいしいお酒と、気心の知れた友達、楽しいおしゃべり。この魅力には抗し難い。 さて、「ら抜き言葉」という言葉を耳にしたことがある人は多いだろう。 “可能”の意を表す動詞を、「見られる」ではなく「見れる」、「起きられる」ではなく「起きれる」というふうに言い表すことで、主に若者を中心に、現在ではかなり広がっているもの。 「♪ あれから僕たちは 何かを信じてこれたかな」 と、SMAPの代表曲「夜空ノムコウ」でも、正面きって恐らく意図的に、使われていますね。 往々にしてこういった場合、ひとくちに「若者を中心に」とはいっても、辛抱強くたくさんのデータを集めると、同じ人が同じようなシチュエーションでも、「見れる」といったり「見られる」と言ったり、語彙にバラツキが見られることがあります。 これを、言語の「揺らぎ」といいます。一人の人の語彙でも、まだハッキリとは定まっていないのです。 「ら抜き言葉」のような現代言語現象に対して、やれ「日本語の乱れ」だのといって嘆く向きも多いとのコトも、ご存知の方は多いと思います。 不肖ワタクシめ、いたってたいした研究成果は残さない不真面目学生だったものの、大学では応用言語学というのを専攻したのでありますが、言語学においての大局的学説では「言語の経済性」というものがありまして、古文を引き合いにすれば分かるように、話し言葉にせよ書き言葉にせよ、言葉というものは時代に応じてわかりやすく、またシンプルに変わっていくものだ、と言われております。 美しい日本語を受け継いでいきたい気持ちは勿論ワタクシにもあるものの、自称良識ある大人が眉を顰めようと口を酸っぱくしようと、言葉もまた時と共に、変節していくのを免れはしない、というのが、人間科学にもとづいた言語学の立場であるということを習ったとき、私はある意味、希望を感じたものだ。 人間たるもの、たくさんの人と接し外界の様々な刺激を受けながら、自己を確立させ時には考えを変えていく。変わるまでの間には、当然、葛藤があったり、ゆらゆらとした「揺らぎ」が生じたりする。 ある組織、ある社会で定められ、当然とされる考え方も、全部を絶対的なものだと決めつけるのはある意味怖いこともある。先入観、偏見といった類のものに捕らわれて動けなくなることも、然り。 自然の流れで、あるいは意志をもって変わっていくことを拒絶せずに、受け容れたい。 恋に落ちるスピードも、 仕事とプライベートとの比重のおきかたも、 好きな洋服や音楽だって、人によって違う。当然ながら。 それに自分にしたって、自分の生活に満足したり、何かを追いかけたり、道を見失いそうになったり、他人を羨んだり、その繰り返しだ。 だけど、そんなことだって生きて生活してる以上あたりまえのことで、迷ったりわかんなくなったりする自分を、それでもいいんだよ、と受け止めたい。 結局、自分と違う環境にいる人を理解するのはとても難しいことで、それを「私にはわかんない、そんなの」と見切って思考停止に陥ることも避けたい。 迷ってしまうくらいにいろんなものを見て、考えて、ゆらゆら揺れながら、ゆっくり自分の答えを選び取っていきたい。 ・・・などと、最近つらつら考えていたんだけど、友達と話してて再確認した、今日という日だったのでした。 |
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| 2002年08月27日(火) There's a Riot Goin' on（暴動） | ||||
| 私の部屋のコンポは、CDが３オートチェンジャーになっています。Victor（マークがかわいいよね）。今、ちょうど、買ってまる4年。調子はよろしくないです。それでも、もちろん毎日鳴らします。 今、3枚のアルバムに何が入っているかといいますと、 Disc1.『満ち汐のロマンス』EGO-WRAPPIN'（2001) Disc2.『3years 5months and 2days in the life of…』（邦題：テネシー）ARRESTED DEVELOPMENT（1992） Disc3.『There's a Riot Goin' on』（邦題：暴動） SLY&THE FAMILY STONE（1971) ということになります。 EGO-WRAPPIN'はもはや売れっ子になったし、洋楽2枚も、とびきり有名なアルバムなのでご存知の方も多いでしょう。 いー感じの3枚だよ。耳を澄ましたり適当に口ずさんだりして聴いてると、時間が過ぎていくのが、楽しくなる感じ。 Disc2『テネシー』には、Disc3のグループ、スライのカバー曲が入ってるし、そのほかにも随所に、スライからのフレーズが散りばめられています。 ヒップホップ、と括るには、このアレステッド・デベロップメントはあまりに大きくて、なんというか大地のイメージ。 そしてDisc3のスライ＆ザ ファミリーストーンは、大のお気に入りのグループ。黒人のブルースとファンク、白人のロックンロールを融合した最初のビッグ・グループと言われますね。'60年代後半から’70年代前半にかけて活動したグループだけど、今聞いても、ハッとするほどのグルーヴです。 だって、もう30年以上前のアルバムだよ！ この音。すごいなあ。すごいよ。 この「暴動」というアルバムは、彼らの全盛期の晩年の作品で、『Dance to the music』や『Stand!』に比べると華やかさに乏しいし、そのぶん知名度も低いってことになるんだろうけど、好きです。黒人と白人の融合、友好化を信じて煽るように見せた、'69年ウッドストックでの圧倒的なパフォーマンスから数年、“融合は幻想だった”という絶望、シニカルなメッセージが織り込まれたアルバム、だということだ。 そう、確かに、このアルバムは、イッちゃうような恍惚とする音、解放感にあふれてはいない。あくまでシニカル、どこか冷ややか。 それに私は歌詞を聴いて意を汲み取れるほど英語に長けては全然いないし、当時のアメリカ社会のこともよくわからない。 それでもこのアルバムが大好きなのって、やっぱり、音楽の凄さだな。何か心にグッとくるものがあるもんね。 全体的に暗い色彩、まして歌詞も自分の力で聞き取れるわけではない、ていうアルバムで、ただ聞くだけでこんなに好きになれるってのは、多くはない。 ぱっと思い浮かぶのっていったら、レッド・ホット・チリ・ペッパーズの前作『カリフォルニケイション』だなぁ。あれも、どう考えてもアルバム全体を貫くトーンは暗くて重いのに、本当に大好きだ。 |
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