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| 2005年06月27日(月) | NDDの頃��(最終回） |
霧から抜け出て、死ぬほど疲れて��
もし、芸能界の仕事をしてなかったら、どんな仕事に就いてたと思います？
前はわからなかったけど、今はやりたいことがたくさんあります。
勉強を続けるとか、それはなんでもいいんだけど。
製作や、スタッフの仕事もやってみたい。
どうして？
スタッフなら、怒っていいから！（爆笑）
面白いからです。やってみるとすごく面白いし、楽しい。
でなければ、店を開く。ゲームのね。
世界を回って、動物園の飼育係になりたい。動物が大好きだから。
３年後にはきっとどこかの動物園で虎にえさをやってますよ。
で、もしかしたら自分をえさにくれてやってるかもしれない（笑）。
ある年のミス香港に、ゲストとして、南アフリカにロケに行ったことがあります。
野生動物園を自動車で行って、ライオンにエサをやるところを見るんです。
たくさんのライオンがいました。
トラックの後部に鶏の肉が積んであって、１人が運転し、１人が肉を放る。
たくさんのライオンが行ったり来たりしていて。
見てると、ライオンは地面に放った肉は見ないで、
車の中の人間を見てるんですよ。
やつらは車の人間を食べたいんだなと思った。
ホントにおかしな風景でしたよ。
ぼくは仏教徒なので、仏教の勉強もしたい。
うまく行かなかったら、坊さんになって、寺を建てて金儲けする（笑）。
じゃあ、撮影のないときはいつも何をしているの？
特に何というのはなくて、フラフラしてます。
ニューヨークでは、撮影のないときはセントラルパークでスケートをしたり、
映画を見たり、ゲームをしたりしています。
昔は球技が好きだったけれど、今はできませんね。
バレーボールもサッカーもバスケットも、１人じゃだめだから。
出演作にはアクションシーンがたくさんあるけれど、
アクションの基礎がある？
いや、できるだけそれらしく見せてる。
アクションシーンの撮影は本当に大変ですよ！
「暗黒街」なんか、天津と北京で撮影したんですけど、
零下15度の真夜中に撮るんです。
すごく大変。全然動けなくって、手足がマヒしてしまいました。
アクションはこの映画が一番多いです。
２年前に撮影して、今やっと上映になってる。
お父さんから何か影響を受けたことは？
ＤＮＡを。他はありません。
新作の「ニューヨーク･デイドリーム」では、どんな役？
ニューヨークの日本人留学生です。英語を話します。
ある日、死神に出会うんです。
死神は、あなたはあと12時間しか生きられないと言う。
ぼくが12時間に何をするかというのがストーリーの映画です。
ブラック･コメディですね。
ヒロインとはどう関わりあうんですか？
死神はミラ・ソルヴィーノですけど、
ぼくが演じるのは、ぼくが何をするかということが中心で、
死神はそれを監視しているけど、影響し合うことはない。
ひょっとしたら、戦争についてはぼくと話すときに、ぼくの感情に影響するかな？
で、そのあと不意に姿を消してしまう。
でも、ぼくがすることには働きかけはなくて、話をするだけにとどまる。
それがどういうふうに編集されるかもわからないし。
「Misty」の役は？
ぼくは死んでしまう人を演じるんです。
ずっと木に縛られて、すごく演技の難しい映画でした。
どの役も、その重要さを表現するのが難しい役でしたね。
この２つの映画は、以前の作品ととても違っていますね。
人生の意味を語っている。
ぼくはなるべく違うものを演じたいと思うんです。
違うものを学びたい。
はい、あそこに立って、はい、爆死して、というのが一番いやかな。
次の、主な計画はどんなものでしょう？
ウォン･カーウァイの映画になるはずです。
タイトルは全然わからないけど。
この前、彼に会ったときは、ぼくは何をやるの、としか聞けなかった。
彼は、君はブルース･リーを演じるんだと言って、
ブルース･リーの武術書を取り出して、
これをよく勉強しておきたまえ、と言いました。
ぼくが、いやだ、絶対マスターできないと言うと、
彼は、必ずやっときなさい、と言う。
こんな話をするんですよ。
ブルース･リーは人気が出てから、香港に戻って師匠のもとを訪れ、
最後の技を習得した、死ぬ前にね。
ぼくは彼がまじめなのか、冗談を言ってるのか、全然わからなかった。
後になって、彼に会ったら、変えたと言うんです。
ぼくは「変えることはわかってましたよ、で、どんなふうに変えたんです？」
と聞きました。
彼は「君は新疆人かモンゴル人をやる。そしてミュージックバンドを組む。
だが、頭を丸めなくちゃならない。君は自由のために歌を歌うんだ」と言った。
ぼくは、やめてよと言いました。
おそろしいよね、頭を丸めるだなんて！ (完）
(台湾プレミア1997年8月号）
BBS 0:00
| 2005年06月26日(日) | NDDの頃�� |
霧から抜け出て、死ぬほど疲れて��
何人もの違った監督と仕事をしているけど、その経験を聞かせてくれる？
例えばウォン･カーウァイとは？
武 実はね、ぼくはパイナップルがずっとダメなんですよ。
ウォン･カーウァイはとても特別で、とても聡明な人。
脚本家の出身なので、とても物を書く力がある。
ぼくにとって３作目の映画が「恋する惑星」でしたけど、
彼の映画に出て、たくさんのことを学びました。
それは、彼が、絶えず考えに考えなくちゃいけないような環境に
ぼくらを置くからなんです。
ほとんど何もわからない、うまく考えられないという感じで、
撮影が全部すんだときになって、
ぼくは初めて映画に対する興味が湧いてきました。
というのは、彼との仕事が終わって初めて、
映画っていい加減に撮っているようでも、
構成していくことで映画になると知ったからです。
「天使の涙」は実は「恋する惑星」の続編で、
本当はぼくの役はなかったんですよ。
「恋する惑星」は３つのストーリーがあり、
3番目が殺し屋の話のはずだったんですけど、時間がなくなってしまった。
でも、彼は殺し屋の話が撮りたくて、だけど殺し屋だけじゃ足りないから、
ぼくの役ができたというわけ。
それに「天使の涙」の台本には、ぼくのセリフはなくて、
そこで何をしているのかわからない。
でも、わけのわからないぼくの役にも、やっぱりストーリーはあるんです。
「恋する惑星」には別々の2つのストーリーがあったけど、
「天使の涙｣の場合は、交錯する2つのエピソードでできている。
｢恋する惑星」のエピソードが｢天使の涙」で、
「天使の涙」を2つの話に分けたのが、つまり「恋する惑星」。
彼はすごく特別な構成の仕方をしている。
この映画はでたらめに撮れるけど、
でもやっぱりウォン･カーウァイの精神が生きている。
ぼくの初めてのキスシーンが｢天使の涙」にあるんですよ。
2回、1回はチャーリーと、もう1回はミシェル・リーと。
でも、両方ともカットされちゃった。
チャーリーとのシーンはぼくはとても好きで、
背景も雰囲気もすごくロマンティックだったのに、
カットされてしまっていた。
ぼくは、なぜなのって助監督に聞いたんですよ。
そうしたら、助監督は、自分ならこうカットして編集するっていうのを話してくれた。
それで、わかったんです、編集する人がどう編集しようと思うか、
どんなモノローグを書いて画面と合わせようと考えるか、
その考え方次第なんだって。
編集にはその才能が必要なんだってことをね。
ウォン･カーウァイの映画を、ぼくはまだわかっていない。
その2本しか見ていないから。他は全部見てないんです。
それは彼のやり方がわかって、他の俳優に影響されたくないからです。
ぼくはいつも違う演技をしたいと思う。
この人のやり方は承知しているから、ただ自動的に彼がほしいものをやる、
そういうやり方はしたくないですね。
自分の出た映画は全部見てる？
全部見ますよ。いいものはあまりないけど。
自分ではどれがいいと思ってる？
それって、何が良くないか言うのと変わらないよね？
クリストファー･ドイルをまねて、こう言いますよ。
「一番いいのは次の作品」（爆笑）
朱延平のシリーズに、割と好きな「危険な天使たち」という、
ニッキー･ウー、チャーリー･ヤンと共演した映画があります。
これは一番おかしい映画。
自分が出た映画を見て、その映画が伝えたいものを感じとるって、
すごく難しいんです。だから別の見方をする。
例えば、監督はなぜこんなふうに編集したのかとか、
普通の観客があまり見ないところを見ます。
だけど、「危険な天使たち」のときはずっと笑いっぱなしだったんです。
「天使の涙」もそうでしたね。
ウォン･カーウァイの映画はちょっと独特で、
撮影中は他の部分はどうやっているのか、全然わからない。
だから、他の人の出てるところや、
どうしてこういうふうに編集したのかとか、新しいものを見ます。 (あと１回）
(台湾プレミア1997年8月号）BBS 0:10
| 2005年06月25日(土) | NDDの頃�Α�キリ番記念品のお知らせ |
霧から抜け出て、死ぬほど疲れて��
少し前、安室奈美恵が台湾に来たとき、
ボディーガードと記者が衝突して腕力沙汰があったらしく、
ぼくにどう思うか聞いてきた人がいました。
ぼくは文化や考え方の違いが引き起こしたことだと思いました。
ちょうど、ぼくにアメリカ人のジョークがわからないように。
もしアメリカに住んでいるなら、ぼくもわかるけど。
日本では、記者が写真を撮りたいときは、１枚でもですよ、
撮っていいか聞きに来るんです。
もしだめだといったら、こう言うでしょう、
それならまた時間を打ち合わせて出直しますと。
香港では違います。
スターを見かけたら最後、カシャカシャ撮り続ける。
そして、あとでその写真を売るんです。手の下しようがないんです。
これもやっぱり1つの環境で、こうあるべきだ、とは誰にも言えない。
少なくとも、こちらを尊重して、聞いてほしい、
そうしたらぼくはいいよと言うでしょう。
だって、それがあの人たちの仕事で、写真を撮って初めて仕事になるんだから。
お互いに尊重するといいと思う。
もし、相手が尊重してくれないなら、ぼくもその人を尊重したくない。
中国と日本の記者とボディーガードとの衝突は、お互いのことを知らないからで、
誰がいい、誰が悪いと言うことはとても難しいです。
もちろん香港では、記者たちは、写真を撮ることで
顔を売る手助けをしてやってる、宣伝にもなってる、
写真がみんなに行きわたるからいいじゃないかと思ってます。
ずっと前から、みんなあきらめて、いいや、
撮らして、悪口を言わせないでおこうと思ってしまってる。
日本に行って仕事をしたとき、どういう環境かわかったので、
どうしたらいいかがわかりました。
台湾と香港では、割に人情味があるけれど、日本とアメリカではたぶん少ないと思う。
日本の撮影現場では、誰も遊ばないんですよ。
香港や台北ではみんな楽しくやる。アメリカもダメです。
でもすべて良いところ悪いところがあります。
例をあげてみましょうか。
今、マルボロライトの映画を撮るとしたら、日本人は煙草ケースを作り、
中にタバコを20本入れ、きちんと包んでから、撮る。
中国人は映画に必要なケースの見える面だけ作り、お金と時間を節約する。
だから見た効果は同じ。
どっちがいいよと言うのはすごく難しいですね。
日本人はとても素直に自分のすべきことをします。細心で質がいい。
台湾人はどちらかというと、うまく立ち回るのを知ってる。
ぼくは両方でどちらもできるだけ学ぶようにしました。
「Misty」の戦いのシーンでは、武術の決まりごとがあって、
片手で刀を持ってはいけない、両手で持つように言われました。
それは武士の身分というものがあり、どの身分の者はどんな持ち方をし、
どんな刀捌きをするかが決まっていて、歴史に照らしてやっているからです。
でも、そうだと、とても動きにくいんですよ。アクションにいい効果が出ない。
香港ならアクションには動きや速さや美しさを求めます。
日本人はこういうことをして、何をやろうとしているんだろうと思いました。
年配の人でなければ、誰もわからない。ぼくだって全然わからない。
ぼくにとっては映画は娯楽で、ただ文化というものじゃないから、
そんなことにこだわっていられない。
水に入っての戦いもあったんです。
で、聞きましたよ。
片手でやっていいですか？ 変わった侍ということでもいいですか？ (続く）
(台湾プレミア1997年8月号）
●キリ番記念品のお知らせ
１５０万とその前後賞各２ということで、次の記念品をお送りします。
ヒットした方は、カウンターの数字を保存して、メールでお送り下さい。
ヒットはお１人１回まで。
品物はいずれも中古品なので、きれいではありますが、
売り物同様でないのはご容赦下さい。
１５０００００ ＶＡＩＯのポスター３枚セット（下の絵柄の縦長のものです）
前後賞です。
１４９９９９８ ２００４年ＪＡＡのポスター赤(下の絵柄で縦長のもの）
１４９９９９９ ２００４年ＪＡＡのポスター緑（同じく）
１５００００１ ２００３年のＪＡＡメイキングビデオ（台湾へ通おう！）
１５００００２ 「ターンレフトターンライト」写真集（紙ケースのある台湾版）
この写真集は、さくらさんのご提供です。ありがとうございます。
さくらさんからは、貴重な雑誌もたくさんいただきました。ＢＢＳのキリ番でおわけしたいと思います。BBS 1:20
| 2005年06月24日(金) | NDDの頃�� |
霧から抜け出て、死ぬほど疲れて��
台湾、香港、大陸、日本、アメリカと映画に出てきて、
その経験から、それぞれどんな違いがあると思う？
武 ぼくに言わせれば、文化が違いますね。
中国人の考えは日本人とは全く違うし、アメリカ人の考えはもっと違う。
アメリカ人が一番こまごまして、制度は一番整っている。
中国人社会は一番制度化されていないけど、
良いところも悪いところもあって、一番融通が利く。
それは映画撮影がだけじゃなく、普通の仕事でもそう。
アメリカは一番保障がある。
日本もそうだけど、アメリカのほうがもっときちんとしている。
中国といってもいろいろあって、香港が多分、割にきちんとしているほうで、
その次が台湾、おしまいが大陸。
融通が利くかどうかということになると、その反対で、アメリカが一番不便。
いいとも悪いとも言えないですね。
俳優としては、どの環境で仕事したい？
もちろんアメリカです。日本もいい。
制度がきちんと整っていて、気をもまななくていい。
保障があるし、スケジュールができれば、その通りに進みます。
だけど、きっちりして変わらない。
あるケースについて最後まで話をしておいたら、その通りに進む。
台湾や中国では、突然キャンセルになったりする。
でも、突然、何か仕事が入ってくるかもしれない。
打ち合わせなんかなしで、チャンスが訪れたら行ってやればいいんです。
こんなことは日本やアメリカでは起こり得ない。
必ず打ち合わせが必要で、それがなければやれません。
日本では、映画はおそらく１年以上前から話が始まり、
脚本には細かく全てが書き込まれます。
俳優は今年は何をするのか、何月から何月まで、何と何をやるのか、
今年の稼ぎはいくらになるのか、知ることができます。
でも、今年はこれだけ稼げるけれど、それ以上にはならない、
他のの新しい仕事はないこともわかってしまう。
もし、新しい話が来ても、それは次の年に回されるんです。
台湾では、ぼくは今年自分が何をやるのか知らない。
けど、もしかしたら、急にいろいろやることが出てくるかもしれない。
保障がなくて、不意にいろんなことが出てくるかもしれないということ。
めぐりあわせなんですね。
ぼくは３つの土地で映画を撮っています。
最初が台湾でテレビドラマ（「草地状元」）に出ました。
ぼくは新人で演技ができなかった。
監督は林福地です。
第１日からめちゃくちゃ怒鳴られました。
そのとき、馬如風とか石英とかが出演していて、有名なスターばかりで、
ぼくがその人たちのスケジュールを遅らせてしまうのを心配してた。
だって、NGばっかりだったから。
本当のところ、何がNGなのかも、
監督が何を怒っているのかもわからなかったんだけど、
でも20回以上ダメを出されて、
「誰がこいつを連れてきたんだ」って怒鳴られました。
辛かったですよ。いつも家に帰りたいと思ってました。
あのときは電車で嘉義朴子まで１人で撮影に通ってた。哀れですよ。
１日50元ちょっともらってね。
そのころは、何がいいのか悪いのかもわからなかった。
もしかしたら、それが当時のテレビの世界だったのかもしれませんけど。
ぼくはもちろんうまくなんてできなかった。
次が、香港での映画出演で、前よりはちょっといい状況でした……
初めて出た香港映画はジョニー･トーの「ワンダーガールズ２」だね？
そう、いわゆる映画ですけど、何をしているのかもわからなかったんです。
はい、そこに立って、はい、あそこで爆死して、
全部で４つか５つのカットだけだから、
もし映画館に入るのが遅れたら、ぼくはもういない！
あのときは何を演技というのか、わかっていなかったんですけど、
アンソニー･ウォンと会って、すごくいいと思いました。
演技のできる人を見ると違う。
彼は化粧室に入ったとたんに変わる。
すごく変わった人だけど、それは彼の個性なんでしょう。
当時ぼくもすごく恥ずかしがりだったから、
「この人はどうしてこんなに恥ずかしがらないでやれるんだろう、
なんでこうできるんだろう」と思ったけど、感服していました。
僕に関しては、演ずることはどんどんいいなとなっていったと思う。
条件も環境もよくなって。
国ということでは、ぼくは日本文化がわかるから、何もいやなことはなく、
とてもやりやすいし、保証があるし、
間違いが起こったときでも、話し合って理解しあえる。
やりにくいやつだなんて思われない。だって制度の問題なんですから。
例えば、今日シーンを増やすとか、減らすとかとなれば、
ぼくのところにその問題について話しに来る。尊重してくれるんです。
台湾では違います――お前のことなんか構ってられないよ、さあ、撮るぞ！
これは長所でもありますよ。撮影が急になくなったときは、休めるわけだし、
いいこととか悪いこととかは言えないんです。
中国人社会では、つまりこういう便利さがあります。
それに中国人はとても賢くて、こういう言い方があります。
１人の中国人は３人のアメリカ人に勝つ。
しかし、３人の中国人は１人のアメリカ人に負ける。
まず内輪もめをしてしまうから。
だから、１人の中国人は１頭の龍だけども、
３人の中国人は３匹の虫というわけ。
１人の日本人は１頭の豚だが、３人の日本人は３頭の龍になる。
日本人は団結力が強いですからね。 (続く）
(台湾プレミア1997年8月号）BBS 0:00
| 2005年06月23日(木) | NDDの頃�� |
霧から抜け出て、死ぬほど疲れて��
この仕事に就く前、子どものころ、芸能界の仕事をしたいと思ってた？
武 いいえ、芸能人になりたいなんて全然思わなかったし、
だから何かきらびやかなものだとかは思っていなかった。
もちろん、今映画に出られて、CDを出せるのはとてもうれしいし、
素敵なことだけど。
でも、芸能人とか有名人とかになろうなんて、考えたことがなくて、
ただ、縁があってこうなっただけなんです。
日本人学校を卒業するとき、他の友達は、どこの高校に行くかとか、
大学は進学するかとか、みんな考えていました。
ぼくはどこに行こうと考えたことがなかった。
小さいときから、アメリカンスクールに進学するんだとわかっていましたから。
たぶん、お父さんがそう言ったんでしょう。だから考えなくてよかった。
アメリカンスクールを卒業するとき、みんな、どの大学に行こうかとか、
勉強を続けるなら試験を受けなくちゃとか考えていて、
ぼくも遊んでいようとは思わなかったけど、積極的じゃなく、
点数がどうとか、あの科目は落とさなかっただろうかとか、気にしてなかった。
やがて歌を歌うようになって、今の事務所と出会い、
演技をするチャンスが与えられました。
いろんなことが、本当に順繰りに起きてきて、
もちろん、どんなものも大切に、吸収して、学ぶようになったんです。
いい仕事でもそうでない仕事でも。
歌に出合ってから、創作にとても興味を持つようになりました。
アルバムを作るとき、ぼくは思い切り楽しんで、物事を吸収する。
映画も、いくつか出たあとは、製作に興味が湧き、
勉強してみたいと思うようになりました。
勉強とは、たくさんの違った環境、違ったいいものと悪いものに触れることです。
多文化を背景に成長してきた目から、同年齢の台湾人を見ると、
自分とはどこか違うところがあると思う？
今、同年代の人とは考えることや見方が違ってしまっていますね。
というのは、一緒に仕事をする人がみんな年上だから。
CDの宣伝の人とか、みんな年上ですから。
同年齢の人とは、考えることやものの見方が同じじゃない。
将来のことは漠然としていて、何をやりたいとも思っていないけど、
ぼくはとても幸運。
いろんな人や物事と出会って、今までずっと順調に来た。
そう、日本で宮沢りえとテレビドラマに出ましたけど、
あの人の考え方と割に近いと思います。
どんな考え方が？
ものの見方と人に対する態度、人間関係の持ち方とか、
たくさんのことがとても似ていると思う。ぼくと彼女は同い年ですから。
彼女は同年代の他の女の子よりちょっと大人だと思います。
それは、子どものころから仕事を始めて、
それが順調であればあるほど、空間が狭くなるような環境にいるから。
良いことも悪いことも、吸収するのが人より早い。
同い年だから、彼女のしていることがわかるんです。 (まだ続く）
(台湾プレミア1997年8月号）BBS 1:00
| 2005年06月22日(水) | 「夜宴」には出演せず |
……らしいです。
今日の新聞晨報によると、
世界進出をめざすフォン･シャオガンは
チャン･ツーイー、ダニエル・ウー、葛優を主演に内定しているとのこと。
これに対し、製作会社は、まだ交渉中だと真相を明かしていませんが、
チャン･ツーイーの名は、今月初めあたりにあがっていて、
ム……と思っていたんですよね。
もし、これが本当なら、期待していたので残念だけど、
チャン･ツーイーとの共演になるなら、
出なくて良かったかな。BBS 12:00
| 2005年06月21日(火) | NDDの頃（台湾プレミア）��＆上海の監督発言について |
霧から抜け出て、死ぬほど疲れて��
CMから始めて、歌、演技と何年も経ったけど、
どの段階があなたにとって大きい変化だった？
武 ずっと変わり続けていますよ。
ぼく自身、いつも違うものをやりたいと思っています。
同じことばかりはやりたくない。
この２年、台湾と香港では、映画出演のない人が多く、歌に転向する人もいます。
なのにあなたは次から次へと出演作が続いている。どんな気持ちですか？
運がいいんでしょう。うまいことやってると言うべきかな（笑）。
本当を言えば、こう思うこともあります。
疲れた、撮影はいい、休もうよ！って。
振り返ってみると、長いこと全然休んでいないような気がするから。
でも、考え方を変えれば、仕事があるのはいいよね。
ずっと出る映画があるという、こんなに運がよくない人もいることを思わなくちゃ。
もしかしたら、いつかぼくもそうなるのかもしれない。
だってすべては過程なんだから。永久に映画に出続けることはできませんよ。
ぼくは、すごく疲れてる。でも、できるだけ大事にしたい。
どの仕事も楽しくやれればいいと思っています。
例えば、台湾映画で、ぼくはいつも朱延平の映画に出ているけど、
初めて彼と会って以来、もし、彼から話があれば、
彼の映画にこれからも出て行きたいとずっと思っているんです。
よく言われますよ、あー、彼の映画は質が低いとか何とか。
でも、ぼくにとっては、彼の映画に出るのは、
彼と仕事をしていると、とても楽しいからなんです。
多分、それは監督の人柄なんだと思う。
あの人は、現場の人間をみんな楽しくさせる。くたびれてほしくないんですよ。
彼はとても特別で、徹夜なんか絶対しない。
「疲れすぎるな、疲れすぎるな、そんなくたびれたって、売れ行きは同じだよ。
そんなに疲れる必要はないんだ」
彼の考え方はとてもシンプルで、つまり、お金も労力も節約して、
だけど売れるものを作る。
芸術映画を撮る監督に、あなたたちのおかげで食べられて
ありがとうと言いたいって言ってますよ。
撮影の時、いやだなと思うことはある？
もちろんあります。殺してやりたいと思ったり。
でも、その人自身が悪いというのじゃなくて、その人との関係の問題なんです。
いわゆる芸能人は、ある環境にあって、テレビで歌を歌おうと映画で演技しようと、
不愉快に思ったとき、それを口に出すのはすごく難しいように思います。
それが正しかろうとそうでなかろうと、口に出してしまうと、すぐこう言われる。
「おうおう、スターぶって、なんてやりにくいんだろう」ってね。
でも、ぼくはそんなのは気にしない。
だって、悪いのは君だろ！って思うから。
あなたの手配が間違っていたからこういうことになって、ぼくは不愉快ですって、
言ってどうして悪いの？
だけど、大勢の人は我慢しているのを知ってます。ぼくも前はそうでした。
今は前より言うようになった。我慢したくないから。
我慢したら良くなります？
仕事で不愉快なことにぶつかったときは、どう解決しているの？
前は我慢しました。今は我慢して、考え直して、それでもだめならバッと出す。
そうなったことはある？
はい。かまわないって思うんです、
どうせ物事はすべて１つの過程なんですから、ぼくは楽しくやる過程を選びたい。
誰も結果がどうなるかはわからない。もちろん、いい結果であることを望みます。
でも、我慢してもまずい結果しか出ないかもしれないでしょう。
それなら、ぼくが今日我慢するのは、何のためなの？
誰かを怒らせたくない？ 人に「何てヤツだ」と思われたくない？
それも何のため？
あらゆることは過ぎていくものでしょう。
もっと考えれば、永久にこの仕事を続けるわけでもないんです。
なら、いい、やっぱりあなたが間違ってるって。 (続く）
（プレミア台湾版 1997年8月号）
ところで、上海映画祭でのピーター･チャンの発言で、
金城武に触れた部分、これまでの記事にない部分が今日の大公報にありました。
例の、つきあいが一番難しかったという話で、
８日目になって非常に心が通じ合うようになったというのに続く部分です。
「俳優とこのような心の通じ合いができたことはめったにありません。
映画では彼が演じたのは虚構の役だけれど、
今までの彼の作品の中で一番彼自身に似ている役です」
ちゃんと全部紹介してくれなくちゃね。BBS 23:50
| 2005年06月20日(月) | 上海映画祭での監督の話（如果・愛）●NDDの頃�� |
上海映画祭での「Perhaps Love 如果･愛」
昨日閉幕した上海映画祭で、ピーター･チャンが記者会見を開き、
｢如果･愛」の宣伝を行ないました。
いっぱいニュースが出ていますが、内容が少しずつずれつつ重複していますので、
気のついたところをまとめて、ご紹介します。
公開時期について
年末年始期には、チェン･カイコーやチャン･イーモウらの大作、注目作がそろい、
この時期で大丈夫かという質問には、
カンヌ映画祭中、秘密裏に映画の一部を海外のバイヤーたちに見せたが、
その結果は、非常に売れ行きが良く、最も高い値段で売れた中国語映画の１つとなった。
これで自信を持ったことと、
海外の上映がみな年末に決まったため、中国での上映も
それに合わせざるを得なくなったことが理由だと、答えています。
宣伝は？
同じお正月映画の「無極」（チェン・カイコー）はすでに宣伝を始めており、
「如果･愛」も８月から世界規模で開始する。
だんだんと�犧�までにないやり方�瓩納 垢叛訶噌鏡�を打つそうです。
最初の強力なカードはジャッキー･チュンで、監督はこのように話しています。
「我々はすでに国際的なレコード会社と契約を済ませており、
映画の主要な出演者全員のアルバムを世界規模でリリースする。
最初がジャッキー･チュンだ。
ジャッキーの歌を聞いた外国人が『イタリア歌劇を聞くようで、
何を歌っているかはわからなくとも、味わえる』と賞賛した」
４人の主演者評
監督の話。
中で一番つきあいが難しかったのは金城武だった。
撮影開始前、７、８日間、私はもっぱら彼を観察し、理解するのに専念した。
７日間は彼との間にほとんどコミュニケーションはなかったが、
８日目になって、私たちは非常に仲よくなった。
その後、撮影は大変親しい状態で進めることが出来た。
彼は自分の感覚を役柄に非常にこめていく俳優だ。
ジョウ・シュンについては今さら言うまでもない。
心理演技が非常にうまい。
ジャッキー･チュンは、私自身が反映している監督役を、きわめて適切に演じた。
チ・ジニについては他の者ほど多くを知っていなかったが、一番の嬉しい驚きだった。
(他の３人についてはかなり省略しました。すみません）
――と、自分のキャスティングの成果に非常に満足しているそうです。
スターを使うことについて
映画祭の会期中、スター映画への批判が出ていたようで
(スターは使いづらい、高い出演料の影響など）、
それについて質問された監督の答え。
「私は第１作からスターを使ってきた。スターを使うことは悪いことなんかじゃない。
出演料の高さについては、それは市場論理だと思っている。
私の起用したスターたちは、みんな高くなかった。
それには双方の理解と信頼が必要だ。
あるスターが高い出演料を要求するなら、それは多分、
その映画にあまり出たくないからだろう。
いい監督なら高すぎるスターは使わないものだ」
映画の題名について
これは、ジョン・デンバーの歌のタイトルから取っているそうです。
「この歌のメロディーがこの映画に合うとは思っていないので、
映画には使っていない。ただタイトルを映画のタイトルにした」(監督）
そして、監督は、この映画にはすべてを出し尽くした。
自分の最良の映画になると確信している、と述べています。
まだまだ謎が多いけれど、楽しみです。
霧から抜け出て、死ぬほど疲れて��
人並みすぐれた独特な容姿のせいで、十五、六歳でスカウトされた彼は、
「アルバイト」でCMに出演するようになった。
19歳でファーストアルバムをリリース、
その後、ずっと順調で、歌も映画もオファーが絶えない。
CDは、１年に１度、納得のゆくものを出すやり方を貫いている。
映画は、レスリー･チャンやアニタ・ユン、マギー･チャンら
香港のスターたちと同じように、「数をこなして演技を磨く」訓練の最中で、
勉強にいそしんでいる。
ここ２年間、香港・台湾の映画界は不景気で、他の者はみな半分お休み状態なのに、
彼は台湾、香港、中国、日本、アメリカといたるところで
出演してもしても契約は終わらず、
７月以降は、台湾・香港のトップ映画界会社の龍祥、学者、嘉禾の３社が
相次いで彼の出演作「パラダイス！」「暗黒街」「ダウンタウン・シャドー」を
公開する上、さらに年代が、まもなく日本映画「Mysty」を上映の予定だ。
これが彼の人気ぶりを証明するものであることは言うまでもない。
もし、夏休み時期にこれだけの数の出演映画があることに驚かないというなら、
彼が仕事をした監督のリストを見てみるといい。
朱延平、ジョニー・トー、ウォン･カーウァイといった、最もコマーシャルな監督から
最もアーティスティックなクリエイターまで、
そろって金城武に大スターの素質を見出し、磨き上げる手をますます速めており、
まばゆい光芒があたりに放たれる日も近い。
７月、天気雨の降るニューヨーク、タイムズスクエアには、
７色のネオンの看板がきらめき、濡れた道路に反射して、金を流したパレットのようだ。
ミラ・ソルヴィーノと「ニューヨーク･デイドリーム」を撮影中の金城武は、
製作会社の手配で、ポストモダン風建築のパラマウントホテルに滞在している。
タイムズスクエアの中心部にあるこのホテルは、門構えも看板もなく、
ひっそりと目立たないことに誇りを持つ。
２つのガラスドアが、外の定まらない天気と俗世間の騒がしさから隔離しており、
ものの値打ちのわかる人間なら、自然に探し当てて来るだろう。
金城武は上の階の部屋から降りてきた。
日に焼けた健康な肌に長髪、１カ月あまりの撮影にも少しも疲れが見えず、
若さこそ、この世界で食っていくための最良の元手だということを証明している。
彼が朗らかに笑うとき、首にかけた仏像のペンダントが揺れる。
まさに日一日と成熟していく男は、取材中、
しばしば子どものような率直さといたずらっ子ぶりを発揮し、
神仏さえおとなしくさせておくことはできない。
コーヒーをすすりながら、低くて太い、少し鼻にかかった人をひきつける声で、
金城武は「プレミア」との対話を始めた。 (続く）
（プレミア台湾版 1997年8月号）BBS 23:50
| 2005年06月19日(日) | NDDの頃（台湾プレミア）�� |
大きな動きはなさそうなので、こんなときは昔の記事を……
と思い、1997年の台湾版｢プレミア」を引っ張り出しました。
前にもやってみようかと思いつつ、その長さにめげていたのですが、
ほんの少しずつ。
ちょうど「ニューヨーク・デイドリーム」を撮影中の武を、
アメリカにたずねて実施したロング･インタビュー。
アメリカという土地で語られた話というところに
興味があります。
とりあえず、今日は、助走ということで、
とびらページのリードだけを……
盛夏青春金城武
霧（Misty）から抜け出て、死ぬほど疲れて（Too Tired to Die）
姓は金城、名は武、眉濃く唇薄く、頬はそげ髪は厚く、
見る者はみな、日本のマンガから抜け出たようなスターだと言う。
父親が日本人、母親が台湾人であるゆえに、幼い頃から2つの言葉を話した。
家庭で、父親とは日本語で、母親とは台湾語で。
高校はアメリカンスクールに進んで英語を話し、
香港に進出するとき、広東語を学んだ。
もちろん、北京語も流暢に話す。
言語能力に恵まれ、幼児から多重文化の中で育ち、
早くから多様な角度から物事を考え分析する力を磨いたことが、
彼が台湾・香港から国際舞台へと足を踏み出し、
映画界と歌謡界とをまたにかけることになるための
この上ない優れた条件を作ったのだ。
（文・王志成／プレミア台湾版 1997年8月号）BBS 23:50
| 2005年06月17日(金) | 落札者との演技・２ |
今朝になりましたら、各紙報道がありました！
武のことにも触れています、というか、彼が見出しになってます。
朝、元気を出すのに十分なスチールがまた１枚あり、
演技する落札者の写真もありますので、ご覧になりたい方は、今日の香港の成報へ。
昨日のニュースに付け加える部分だけ、各紙から拾うと――
金城武との共演を落札したのは北京から来た男性ファン、
容貌は�狆�年版ジャッキー･チュン�瓩両�康。
ほんとに若い、男の子、という感じのようです。
バーのウェイター役として金城武に酒を供するのが主な役目ですが、
あまりに緊張しすぎてグラスを割ってしまいました。
が、金城武はとても優しく、責めないどころか、
緊張しなくていいからと何度も声をかけていました。
また、金城武の映画のポスターが、今回の上海映画祭で初めて公開されました。
タキシードの衣裳を着たものすごく素敵なもので、
張り出された当日になくなってしまったそうです。
この人気振りを見て、映画会社は、予定を早め、
夏に香港の映画館でポスターを展示することに決めたということです。
(台湾でも張ってほしい！）BBS 9:00
