| 2005年02月12日(土) |
「Hot Chemistry」 CHEMISTRY 2005.1.26 1999. |
ケミストリーの企画盤限定アルバム。
佐野元春の名曲「グッドバイからはじめよう」と尾崎豊の「Forget-me-not」が聴きたくて買った。
「グッドバイからはじめよう」は佐野元春よりさらりと歌っている。
アレンジが控えめなジャズ風で、冬に聴くのにぴったり。
今聴いてもやはり名曲。
こういうさよならって自然でいいなあってずっと昔から思っている。
ちょうど波のように
さよならが来ました
言葉は もう何もいらない
ただ見送るだけ
ちょうど波のように
さよならが来ました
あなたは よくこう言っていた
終わりは はじまり
終わりは はじまり
「グッドバイからはじめよう」
尾崎の「Forget-me-not」においては、とてもとても丁寧に歌っている。
この歌は私にとってはバイブルなので、こんなに丁寧に正確に歌ってくれて、アレンジもなかなか凝っているので、素直に良い作品として聴く事ができた。
尾崎の歌うこの歌はあまりに悲しい絶叫となっているために、冷静に聴く事ができない。辛すぎる。
「ココロノドア」「My Gift to You」「Why」などいい曲ばかりだけど、ちょっとセンチメンタル過ぎるかな。
もう少し違うタイプの曲も１曲、２曲収録してほしかった気もする。
しかし、冬のバラードアルバムとしては、とても丁寧で一生懸命であたたかいファンへの贈り物だと思う。
| 2005年02月11日(金) |
「Conversation with myself �供廖 〇核榁ＩА �2000. |
体調悪くてCD日記止まってしまってた。
しかし、その間実は体調不良をいいことに夢うつつに音楽ばっかり聴いてた。
山本達彦のピアノ弾き語りセルフカバーアルバムは
もう若くない自分に力を与えてくれた。
ピアノのkeyを たたく指は
もう 青春を 歌わない
「Pianist」
そう。もう青春は歌わなくていい。
もう、私も青春は歌えない。
冬の星座が見える ビルの最上階
見上げれば 鳥は 銀河に羽をつないで
返してくれと夜空に 歌ってみても
何もいわない星空
「最上階」
熱い想いもきっといつかさめる
残る想いは遠く淡い
「L'ECUME DES JOURS」
若くはない今の自分を、やんわりと受け入れる潔さにますます溺れてしまいそう。
若い頃に歌っていた歌を、これだけ今の自分に近づけて歌うことが、ここまでできるなんて思わなかった。
自然に年齢を重ねるとはこういうことだと、年齢の重さとはこういうもんだと思わせてくれる珠玉の１曲、１曲。
無理を承知で恋をしてしまった気分になってしまうようなアルバム。
| 2005年02月05日(土) |
「Seiko Smile」 松田聖子 2005.1.26 |
ケミストリーのアルバムを買うつもりで入ったCDショップで
ぜんぜん予定になかった聖子ちゃんの最新ベストアルバムを
ジャケ買いしてしまった。（ケミストリーも買ったけど）
選曲もなかなかいいなと思ったからだけど、
それにしてもジャケットが最高。海です。海。
しかもこれは春の海。そして空と海が不思議な水色です。
とてもやわらかい春色の水色。そして遠くに見える山と水平線と波の色も
ぜんぶ春の色。
海をバックに振り返る聖子ちゃんの髪は茶色で、肌は真っ白だけど、
光る日差しやそよぐ風も全部春色。
中のCD側の写真は青空と白いすじ雲。
これもどっからみても私にとっては春の色です。
聖子ちゃんが私の心に春を連れてきてくれたと一目で気に入ってしまった。
曲もいい曲ばかりです。
悲しい歌でもポジティブに聴こえてしまうのは私にとってはやっぱり最高！
古い名曲（「制服」「赤いスイートピー」「瞳はダイアモンド」）から中期の秀作（「あなたに逢いたくて」「瑠璃色の地球」）、最近のキラキラした歌（「20th Party」）などうまくバランスよく配置されていると思う。
これを聴いて改めて「櫻の園」はいい曲だとしみじみ思った。
今までも好きな曲ではあったけど、
ちょっとさびしすぎて歌えないと思ってたけど、
こういう流れで並びで聴くとまた違って聴こえる。
Song for you 花の音符
風の楽譜に並べて歌う
寂しいといつでもピアノを弾いてた
あの音が好き
雨上がりの櫻の園
散るために咲くから綺麗なの？
「櫻の園」作詞 松本隆
次の櫻の季節には私の瞳には桜吹雪が音符に見えるだろう。
松本隆さん作詞、聖子ちゃん作曲の「時間旅行」も久々に聴いて
映画のワンシーンのような場面をやはり思い浮かべてしまうけど、
２年振りに昔の彼とばったり空港で出会って、
私はパリへ一人旅 彼は新しい彼女と西海岸
っていうのはあまりにできすぎでありえないなあと現実的に思ってしまった。
これをリアルタイムで聴いていた頃は夢のように悲しいお話として聴いていたけど、
考えたら昔の彼にばったり会うなんてのは、同じ町内に住んでいるとか
同じ学校とか会社とかそんなことでもない限りありえない。
何か仕掛けない限りぱったり逢うなんてない。
ああ、余分な事を考えてしまったけど、
「赤いスイートピー」でしめくくるこのアルバムは、私にとって春を連れてきてくれる大切な一枚になるのでしょう。
| 2005年02月03日(木) |
「TWINS SUPER BEST OF ブレッド＆バター」 1997.7.24 |
あまりに夏の海が恋しいのでブレバタ聴いたりして。
「あの頃のまま」や「HOTEL PACIFIC」は
何度聴いても胸を締め付けられるが、
こんなにたくさん海を背景にした歌を歌えるのはなぜだろうか。
どの歌もすぐにイメージできるし、風まで感じる事ができる
「SHONAN GIRL」に憧れ、「MONDAY MORNING」で海の近くに住めたらいいなと思ったり、「一枚の絵」をで海の絵を見にいったり、「冬のハイビスカス」で海に降る雪を見にいった。
「クルージング・オン」で
なぜに海が好きなのか 分からないよ
と歌っているが、私もなぜ海が好きなのかわからない。
いつから海が好きなんだろうか。還りたいと思うのはなぜ。
「渚に行こう」「SUMMER BLUE」「青い地平線」など海の歌が大好きだけど、
なぜか「ピンク・シャドウ」の
満月が僕の姿を公園の円卓の大理石に
くっきり写し出し
僕は月と僕らの三つの関係の
なぞかけことばを考えて立っていた
こういうの大好きで自分もやってみたくなる。満月の日に公園へ行ってみよう。
「LET US LOVE」も海の歌ではないけど
忘れて過去を 忘れて明日を
LET US LOVE LOVE
FOR TODAY FOR TODAY
永遠なんてない。あるのは今日だけ主義の私の胸を貫く。
ブレバタの歌はいつも優しい。どこまでいけるかわからないけど、
失敗したら帰っておいでと言ってくれるようだ。
| 2005年02月01日(火) |
「LOVE TIME」 水越けいこ 1980.12 |
水越けいこさんの声はふっくらとやさしくあたたかくそれでいて、
少しハスキーで誰にもまねのできない声。
たぶん誰にもものまねとかできないのでは…と思えるような
個性的な声。
このアルバムでは10曲中９曲が水越さんの作詞作曲でソングライターとしても力強さを感じさせてくれる。
１曲目の「踊り子」は旅から旅へと流れていく踊り子の
一所にとどまっていられない哀しさと新しい旅立ちを軽やかにステップを踏むように歌う。
相変わらずよ 踊り子だもの
旅から旅へ一年中
みんな仲間は気のいい子なの
おかげでここまでこれたみたい
どんな言葉も嬉しくないわ
遅すぎたの きっと
せめてあの時弱い心に
きざんで欲しかった
メロディーは軽やかだけど、わりと歌詞は重い。
でも、これは踊り子に限らず色んな場面にあてはまりそうな気がする。
思い起こせば弱い心にきざんで欲しかったと。
ラストの「Beautiful days」を聴いていると満ち足りていない事の
しあわせについて思ってしまう。
凍るような夜の街を
みおろすあたたかな部屋
何一つ不自由はないわ
いつも憧れてたような
満ち足りた暮らしだって
手の中に二人築いた
ねえだけど この頃思い出すのよ
小さなあの部屋とても恋しい
my beautiful days
追いかける夢失くしたようで
私自身はおそらく一生満ち足りた暮らしということはありえないし、
望んでもいない。
でも、あたしも2Kのあの小さな部屋でひたむきだった頃がとても恋しい。
あこがれで終らせたくなかった夢やまだまだ修復可能だったたくさんのいざこざや傷やすべてが恋しい。
この歌を聴くたびにふと振り返ってしまう。
でも、何も持たないあたしはまだまだ旅の途中の踊り子の気分で、
私はずっと踊り子だもの
明日の朝は汽車に乗り
うつる景色に時も忘れる
今までそうして来たようにね
| 2005年01月31日(月) |
「この夜にさよなら」 甲斐バンド 1977. |
高校２年の頃、それこそ聴きすぎて擦り切れたアルバム。
甲斐バンドの解散コンサートは四日市と名古屋とで２回観た。
甲斐バンドは結構三重を愛してくれて、よく来てくれた愛すべきバンドだった。
このアルバムは私にとってはあまりに大人すぎて、
ぜんぜんわからない世界で
未来にもこういう世界はありえないだろうと思っていたけれど、
心ひかれてしまうのはなぜ。
別れる為だけの愛情があるなんて知らなかったのに
わかるような気がしてたあの頃。
このアルバムを聴いていた高二当時、
私は生まれて初めて彼ができたけれど、
ああっという間に私にうりふたつと言われていた親友にとられてしまったというにが〜〜い想い出がある。その間、たったの２ヶ月半。
その頃、よくこのアルバムを聴いていた気がするが、
甲斐バンドの曲はいかにも辛い曲が多い。
ハッピーエンドや明るくがんばろう的な歌はあまりないように思う。
「安奈」はほのぼのとしたあたたかい歌ですが。
「HERO」は特別だと思う。
私は本来辛い歌は好きではない。自分まで辛くなってしまうから。
でも、なぜか甲斐さんのあの声のせいなのかどうかわからないけど、
逃れられなかった。
お酒のことがぜんぜんわからない私が甲斐バンドの歌で
随分お酒の名前を覚えたり、その状況をそうぞうしたりして面白かった。
あと「きんぼうげ」が有毒の植物ということも知った。
「スウィート・キャンディ」という曲だけが突然明るい歌だけど、
他があまりにも重い曲ばかりなので、ちょっと浮いた感じがする。
全体的に壮絶だけど、最後の「円舞曲」が小品で粋な感じ。
短い曲だけど、とてもしゃれていて、まさに踊っているような感じで、
素朴で確かな意味があって大好き。
僕らは出会いのために 最期のワルツを
僕らは憎み合うために 最期のワルツを
僕らは別れるために 最期のワルツを 踊った
去年、もうあの甲斐バンドの演奏は二度と聴けないと知った時は
哀しかった。
| 2005年01月29日(土) |
「友だちへ〜say what you will〜」 smap 2005.1.19 |
smap待望の新曲はエリック・クラプトン作詞、エリック・クラプトン＆サイモン・クライミー作曲、竹内まりや日本語詞、そして編曲は小林武史という最強メンバーの曲で、どんなに盛り上がる曲かと思ったら、そんな大盛り上がり大会的な派手な曲ではなかった。
いかにも日本語詞的な感じはするが、とてもシンプルな言葉が胸に沁みるいい曲だと思う。
Cause I needed a friend 君が必要さ
友だちと 呼べるしあわせ
Good love from me to you
不安じゃない 人はいない
だからみんな 愛がいっぱい ほしいんだ
なかなか書けそうで書けない詞だと思う。
私にも泣きたい時に泣きにいける友達がいるし、
反対にいきなり抱きつかれて泣かれる時もある。
カップリングの曲「Song of X'smap」も似た感じのあたたかないい曲で
こちらは恋人達のクリスマスの歌。
誰かに愛されながら ボクらは生まれ
誰かを愛するために ボクらは生きてく
それにしてもなぜ今のこの季節にクリスマスソングなんだろう。
発売が遅れたのかな？
鐘の音とかきれいだけど、ちょっと違和感を感じてしまう。
しかし、この２曲は聴いている分には簡単そうな歌に聞こえるけど、
歌ってみると実に声の出し方とか難しい。
雰囲気とか結構つかみにくい。
歌が上手くなってすっかり大人になった５人の未来はどこまでも明るい。
| 2005年01月25日(火) |
「KinKi single selection �供廖 �KinKi kids 2004.12.22 |
キンキ・キッズの曲は意外にと言ってはいけないのかもしれないけれど、
あたたかくて元気の出る曲が非常に多い。
特に二人が大人になっていくにつれて、すごい名曲ということもないけれど、
いつ聴いても励まされるようなほのぼのと暖かい歌が増えてきている。
時折、アイドルの王道ともいえるようないかにも女の子達をシビレさせる歌も歌って、うまくバランスをとっている。
１曲目が「夏の王様」でおっ！いきなり夏の曲かと思ったけど、
これは発売順なのでしょうか？曲順のことはわからないけれど、
真冬に「夏の王様」、
どじなんか忘れてしまおうなんて元気に歌われると
心は夏の入道雲に思いを馳せてしまう。
「ボクの背中には羽根がある」もいかにも夢のあるフレーズで
ありきたりと言えばありきたりだけど、こういう言葉を真正面から歌えるのは
やはり若さの特権なのでしょうか。
「Hey!みんな元気かい？」はタイトル通りみんなを励ますような
掛け声のような歌で思わず手拍子したくなる。
「愛のかたまり」では
クリスマスなんていらないくらい
日々が愛のかたまり
なんて、こんな詞を歌うようになったんだなあって感じがする。
大人になっていく。
「情熱」「カナシミ ブルー」「solitude」はアイドルの王道の歌だけど、
言葉の遊び方が上手くて、なにより歌が一段と上手くなっている。
「カナシミ ブルー」なんかはすごく難しそう。
「心に夢を君には愛を」では
急がなくてもいいから ゆっくり歩いていきましょう
とあたりまえの言葉だけど、あたたかく背中を押してくれる。
キンキ・キッズのシングルは本当にバラエティに富んでいて、
工夫しながら大切に曲を作っているなあといつも楽しみに新曲を待っている私なのです。
| 2005年01月23日(日) |
「アクトレス」 水越恵子 1985.3.30 |
水越けいこさんは歌はもちろんのこと好きですが、
人間として本当に尊敬しています。
歌を大切に歌い育てながら、しっかりとお子様も手塩にかけて育てられて、
人はここまでがんばれるということを私は水越さんから教わりました。
10年ほど前に水越さんの自叙伝的な本を２冊ほど読んで、
ここまでかんばる人もいるんだと目からうろこが落ちたような気がしました。
あー、それなのにすぐに私は何にでも挫折して…。
もう一度水越さんの本を読みなおしてみよう。
水越さんのアルバムも好きなものがたくさんあります。
一番好きなのはこのアルバムとはちょっと決めにくいのですが、
この『アクトレス』は全曲熱がこもっていて、たくましさを感じるアルバムです。
まず、ジャケット写真が不思議なのですが、
恵子さんの髪がまるで煙突からのびる煙のように斜め上へ上がっているのです。
不思議です。合成って感じでもないし、こんな髪型できるのかなあと今でも不思議です。
でも、恵子さんは美しい方なので、何でも似合います。
もともと水越さんの声質はやわらかいだけでなく、
ふっくらと包容力があり、たくましさや骨太さも感じられる
それこそ味わい深い声の歌い手さんです。
いつも一生懸命いい楽曲を作っておられるのですが、
この『アクトレス』はたしかタイトル通り、
色んな女優さんをイメージして作ったアルバムだと恵子さんはいっておられました。
オープニングの「瞳のせい」はまずタイトルだけでしびれてしまいました。
全てはあの時
あなたが見せた
哀しい瞳のせい
時々すごく瞳に表情があらわれる人に出会うと、こっちがうろたえてしまいます。
かなり遠くから見ていても、目をみただけでハッとするときがあったりして、
たまに極端に目に表情がでる人に出会うことがあります。
２曲目の「シンガポール」はシンガポールで歌う女優の図。
秘密だらけの 今夜はシンガポール
日本にはないような情熱を感じられる曲。
３曲目の「Shampoo」もこれもすごく女優さんっぽくて、
髪を洗いながら
あの人が愛してくれた長い髪をバッサリと出直すわ
と、とても軽やかででチャールストンのようなピアノで歌う。
最後に
ずっとあの人の好みでいたかった
と淋しさものぞかせるけれど、すっきりと楽しい未来を感じられる曲。
「土壁のMaroc」「哀しくて」「ワインナイト」もドラマティックな
大きいメロディーの曲でストーリーや映像が目の前に浮かんでくる曲。
ラストの「むり向けばloneliness」では
笑って踊って それだけで
愛って 終ってくれない
この言葉の持つ意味がすべてでしょう。
| 2005年01月19日(水) |
「浮気なぼくら」 YMO 1983 |
なぜかふとYMOが聴きたくなってしまった。
無機質で淡々としたYMOの音楽はその後誰もが真似できなかった。
あの頃はどんどんそっくりなバンドが出てくるだろうと思っていたけど。
初期の頃の「ソリッド・ステイト・サバイバー」も好きだけど、
ユキヒロのボーカルが聴きたかったので、『浮気なぼくら』をひっぱり出した。
どんなに感情をこめて歌っても無機的に聞こえるユキヒロのボーカルは
まるで機械が歌っているかのようにきこえる。
当時は何より「君に胸キュン」のような歌を歌うことにびっくりしたが、
このアルバムには「Focus」「音楽」「邂逅」「Lotus love」など
キラキラ感のある曲が多くて、私の好みである。
もともとYMOの音にはキラキラがいっぱいつまっているので、
どきどきするけど、このアルバムでは歌詞をのせても
そのキラキラ感はこわれないということを証明してくれた。
たぶん、このアルバムはファンの間では賛否両論だったのだろう。
こんな歌詞をのせて、大衆的な音楽にするなというファンの方もたくさんいたと思う。
しかし私はユキヒロの声のファンなので、おおいに歌が聴きたかったので、
このアルバムには大満足。
ユキヒロのソロアルバムもいいけれど、難解すぎて、
YMOの方がわかりやすいので、こっちの方が好きなんです。
「Lotus love」や「邂逅」の歪んだ感じはあくまでもYMOだけれど、
ちょっとムーンライダーズにも似ているように思う。
とてもポップだけれど、ないしょの音楽を聴かせてくれるようなYMOには
まだまだなんども活動再開してほしい。
| 